Рекомендуем
Добавить событие

Вы можете добавить свое событие, после проверки оно будет опубликовано на сайте

Сегодня, 17 января
10  4
Золотой фонд собрания Национального художественного музея РС(Я) составляют произведения зарубежного искусства. Коллекция представляет многие ведущие европейские школы и искусство народов Востока. Раздел европейского искусства включает произведения живописи и графики западноевропейских мастеров ХVI-ХIХ веков: итальянских, французских, голландских, фламандских; и отдельные произведения художников других европейских стран – Нидерландов, Испании, Англии, Германии, Швейцарии, Польши, а также предметы прикладного искусства. Основу коллекции составляют более 250 произведений, переданных в 1962 году семьей крупного ученого, заслуженного деятеля науки ЯАССР, доктора экономических наук, профессора Михаила Федоровича Габышева (1902-1958). Ценность собрания возросла благодаря атрибуции ряда работ научными сотрудниками Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) и Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва). В коллекции самыми ранними по времени являются две живописные доски ХVI века: «Сон Венеры» нидерландского мастера, «Мадонна с колодцем» неизвестного итальянского художника, композиция, которой повторяет с небольшими изменениями в пейзаже работу Франчабиджо с тем же названием из галереи в Уффици. Один из ценных разделов коллекции - венецианская живопись. Картина «Святая Цецилия» (покровительница музыки) в собрании Габышева считалась работой Доменикино. На самом деле она принадлежит кисти Никколо Реньери, фламандца по происхождению, и характеризует поздний венецианский период его творчества, отмеченный тяготением к академизму. Полотно выполнено между 1650-1660 годами. Выразительная лепка пластической формы, исполненное сдержанного пафоса движение, взгляд передают устремленность святой в небесные сферы. Ярко синяя накидка на золотисто-коричневом тоне платья, ритмы цветовых оттенков в складках пышных рукавов создают впечатление гармонии и красоты. Известно, что в городском музее Падуи находится слабое повторение данной композиции, выполненное его дочерью, также в Художественном музее Воронежа можно увидеть копию XIX века. С иными гранями венецианской живописи знакомит эффектное декоративное полотно, где изображен широко распространенный мифологический сюжет «Диана и Каллисто», восходящий к «Метаморфозам» Овидия. Работа выполнена неизвестным художником второй половины XVII века (Антонио Беллуччи?). В спокойной пластике движений крупных фигур нимф и Дианы, в мягкой манере передачи форм проступает любование чувственной прелестью обнаженных тел. Замкнутость композиции нарушает открывающаяся вдали горная долина с дымящимся вулканом. Колористический строй определяют теплые коричневатые, оливковые, зеленые, розовые цвета, мягко вибрируя, они взаимодействуют с равномерно льющимся боковым освещением. Мазки, едва уловимые на фигурах, становятся почти пастозными в трактовке листвы и складок драпировок. Окружающий пейзаж тонет в зеленоватом сумраке, создавая ощущение естественной полноты жизни среди природы. Художники рубежа XVII-XVIII века увлекались иносказанием, обращались не столько к чувствам, сколько к просвещенности зрителя. Такого плана живопись представляет картина Джованни Баттиста Питтони «Кронос открывает Истину», где скрыт аллегорический подтекст: «в познании истины нужны время и знания» - крылатый старик и песочные часы в руках путти олицетворяют Время (Кронос), в образе женщины представлена Истина, раскрытые книги обозначают знания. Картина выполнена между 1715-1725 годами и является ранним произведением венецианского мастера, когда на художника большое влияние имели Д.Пьяцетта, Д.Тьеполо, С.Риччи. Произведения фламандской школы XVII века - парные парадные портреты эрцгерцога Альберта VII, правителя Фландрии, и инфанты Клары Изабеллы Еухении, поступили в музей как мужской и женский портреты, приписываемые мастерской П. Рубенса. Их композиция с небольшими изменениями повторяет изображения правителей южных Нидерландов из Музея истории искусств в Вене, выполненные знаменитым художником в 1610 году. В этих же костюмах и позах они изображены на картине Виллема ван Хайхта (1593-1623) «Визит эрцгерцога Альберта и эрцгерцогини Изабеллы в картинную галерею Корнелиса ван дер Хейста в 1615 году», исходя из датировок вышеупомянутых картин, можно предположить, что наши портреты могли быть выполнены между 1610-1615 годами. Колорит строится на градации серовато-жемчужных, коричневых с золотом (платье инфанты), черном с серебром (костюм Альберта) тонов, отдельных пятен приглушенного красного. Живопись - плотная, темная, в инкарнате лиц и рук проступают голубоватые тени, тщательно воспроизведены декоративные детали одежды, ювелирные украшения. Портреты отличает высокое художественное качество, свидетельствующее об авторстве незаурядного мастера придворного круга художников. Многочисленную и интересную по художественному качеству группу составляют произведения малых голландцев: пейзажи, портреты, натюрморты, картины с незатейливыми сюжетами – крестьяне за трапезой, сценки в кабачках, курильщики. Произведения мастеров XVI-XIX века привлекают внимание разнообразием тем и творческих решений. Среди них – «Натюрморт с глиняным кувшином и битой дичью» Александра Адриансена (1587-1661), «Пейзаж с речкой» Фредерико де Мушерона (1633-1686), «Натюрморт с фруктами, корзиной винограда и стеклянной вазой с цветами» (первая четверть XVII века) круга Караваджо, «Обращение блудного сына» венецианского мастера XVII века, «Портрет девочки» Жанны Фелиберты Леду (1767-1840), «Пейзаж с рыболовами» круга Франсуа Буше (Лепренс?), «Вид Таллина» Карла Кюгельгена (1772-1831) и другие. Картины принадлежат кисти тех художников, которые не будучи ведущими живописцами отразили в своем творчестве различные тенденции развития искусства своего времени. Раздел графики состоит в основном из печатной гравюры, где имеются оттиски с досок Дюрера, Рембрандта, Остаде, Калло, мастеров других европейских школ. Интерес представляют рисунки, из которых «Крещение» североитальянского художника конца ХVI века, «Песнь царя Соломона» итальянского мастера XVII века, «Развалины в Римской Кампанье» голландского художника А.Бегейна (1637-1697), «Отдых на пути в Египет» монограммиста «L», выполнены сепией. В собрании музея искусство народов Востока представлено свитками Ци-Бай-Ши, творчеством Хокусая, японскими нецкэ, окимоно, фарфором, мелкой пластикой, росписью по шелку, перегородчатыми эмалями, резьбой по дереву Китая, Тибета, Японии, живописью Монголии. Постоянная экспозиция размещена в Галерее зарубежного искусства имени профессора, мецената Михаила Федоровича Габышева, по адресу: ул. Петровского, 4. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 44-62-71. Возраст: 0+
Подробнее
3
Афанасий Николаевич Осипов – живописец, действительный член Российской Академии художеств, действительный член Национальной Академии художеств Республики Кыргызстан, народный художник СССР, народный художник России, Народный художник РС (Я), лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина, лауреат премии Ленинского комсомола Якутии, президент Академии духовности РС(Я). Член СХ России. Творчество Афанасия Осипова в течение многих десятилетий определяет развитие якутской живописи. Искусство художника, тесно связано с традициями русского реализма и советской живописи. Столь же значительна для понимания творчества Осипова связь его с родиной, Якутией – ее природой, историей, жизнью. Его произведения, такие, как «Правление колхоза» (1969), «Заслуженный тренер СССР Д.П. Коркин с учениками» (1971), триптихи «В краю предков» (1971) и «Седой Вилюй» (1969), «Групповой портрет народных писателей Якутии» (1974), «Коневоды. Белые ночи» (1975), «Мунха – праздник подледного лова карасей» (1985), портреты тружеников, представителей творческой интеллигенции отличаются глубиной разработки жизненных проблем, проникновения в духовный мир современника, новым осмыслением изобразительных средств в живописи на реалистической основе. Географический диапазон пейзажей Осипова очень широк. Глубоко чувствуя поэзию суровой природы Крайнего Севера, ее витальную силу, Афанасий Осипов обращается к мотиву гор в пейзажных композициях разных лет: «Хараулахский хребет» (1975), «Северный мотив» (1977), «Майские мотивы Верхоянья» (1999), «По хребту» (2002), «Дыхание осени» (2004) из серии «Момские этюды» и т. д. В 2003-2006 годах возникла серия пейзажей, посвященная древнерусским городам, «Русская зима». В экспозицию выставки вошли полотна рисующие Переславль-Залесский, Суздаль, Загорск, Тутаев, Звенигород. Программное значение для Осипова имеют творческие поездки в разные страны: Италию, Черногорию, Швейцарию, Францию. Совершая рабочие поездки, художник вырабатывает некоторые важные принципы живописи, делает открытия, обогащающие впоследствии колорит, рисунок, композицию его произведений: «Осень в Интерлакене. Вид на Юнгфрау к вечеру» (2007), « Итальянские Альпы. Туманное утро» (2009), «Итальянские Альпы. Осень», «Пасмурный день в Альпах» (2009), «Черногория. Древний город – Пераст» (2010), «Черногория. Горы после дождя» (2010). Вбирая в себя красоту всего мира, богатство национальных форм и красок культур различных народов, искусство А.Н. Осипова обогащается на всем протяжении своего развития. По-новому раскрываются перед живописцем гармония мироздания и глубинные первоначала народной жизни. Постоянная экспозиция размещена в Картинной галерее академика Афанасия Николаевича Осипова, по адресу: ул. Хабарова, 27. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 21-75-36. Возраст: 0+
Подробнее
10
С 3 по 20 января 2018 года в мультимедийном историческом парке «Россия — Моя история» пройдет бесплатный Зимний фестиваль с увлекательной программой. В течение праздничных дней гостей ждут мастер-классы, тематические экскурсии, показы советских фильмов и мультфильмов, захватывающая Ночь историй. Новый год от Древней Руси до наших дней К традиционным экскурсиям мы добавили и тематические. В этот раз на тему празднования Нового года. Экскурсоводы парка проведут занимательный экскурс в историю главного события года в России. Как и когда праздновали Новый год на Руси? Когда появилась первая елочка? Как отмечали праздник в годы Великой Отечественной войны? Что было в жестяном сундучке с Кремлевской елки 1950х? Как отбирались лучшие Деды Морозы в истории страны? Обратно в СССР Телевизор «Рубин», настенный ковер, массивные настольные часы, скатерть из плюша. На втором этаже нашего комплекса расположен уникальный уголок, в котором до мельчайших деталей реконструкторами воссоздана гостиная советской эпохи. Гости парка могут поностальгировать в фотозоне об ушедшем времени великих перемен. Любимые новогодние фильмы С 3 по 20 января на проекционном экране конференц-зала пройдёт серия бесплатных кинопоказов от студий «Мосфильм» и «Союзмультфильм» – советские комедии и любимые мультфильмы "из детства" создадут праздничное настроение, которого все так ждут в новогодние праздники. Мастер-класс от STEK Ищете подарки hand-made? 6 января нас ждет еще один удивительный мастер-класс от керамической мастерской Анастасии Огонеровой. Участники научатся самостоятельно создавать на гончарном круге тарелки. Расписывать ее также они будут под чутким руководством мастера. Требуется предварительная запись. Продолжительность – 1 ч. 30 мин. Ночь историй После Старого нового года в стенах Исторического парка начнется новое ночное приключение. По древним поверьям с 13 января наступает самое мистическое время в году – святочные гадания или якутский Танха. В ночь на 19 января посетители смогут пощекотать нервы на пижамной вечеринке со story-telling. Лучшие «пионерские» страшилки, просмотр первого якутского фильма ужасов обеспечат просто «ужасные» выходные. Начало - 21.00 ч. Бесплатный вход На период праздничных мероприятий посещение парка бесплатно для всех. Экскурсии и аудиогид оплачиваются отдельно. Справки по т.: 8-4112-40-35-97, www.myhistory14.ru Мастер-класс STEK: 8-984-113-1976, 8-914-110-43-50. Стоимость: 700 руб. В программе возможны изменения Возраст: 0+
Подробнее
2
Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) – крупнейшее художественное собрание на севере-востоке Сибири. Его создатели, можно сказать без преувеличения, воздвигли на вечной мерзлоте, называемой «Сибирским сфинксом», храм искусства, храм своей мечты и надежды. История музея восходит к далеким 1920-м годам и связана с научно-исследовательским обществом “Саха кэскилэ” (Будущее якутов), в котором секцию искусства с самого начала возглавляли выдающиеся деятели национальной культуры, литературы и искусства П.А.Ойунский и А.И.Софронов. 8 ноября 1928 года состоялось открытие картинного зала при Областном краеведческом музее. В 1946 году картинный зал, при деятельном участии учёного-этнографа С.И. Боло, первых художников Якутии П.П. Романова, М.М. Носова, был преобразован в Якутский му зей изобразительных искусств. В 1970 году Якутскому республиканскому музею изобразительных искусств присвоено имя профессора М.Ф. Габышева. В 1995 на базе Якутского республиканского музея изобразительных искусств имени профессора М.Ф. Габышева создан Государственный музейный художественный комплекс «Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия)» с филиалами: Харбалахская картинная галерея (Таттинский улус), Вилючанская художественная галерея (Сунтарский улус), Намский художественный музей ( Намский улус), Тиксинский музей культуры и искусства Арктики (Булунский улус). В столице Якутии работают - Галерея зарубежного искусства им. М.Ф.Габышева, Картинная галерея академика Афанасия Осипова, Выставочный зал музея. Собрание музея включает коллекции отечественного и зарубежного искусства XVI – XX вв. Классическое русское искусство XVIII – XX вв. представлено подписными подлинниками В.А. Тропинина, И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, К.Е. и В.Е. Маковских, И.И. Левитана, А.И. Куинджи, К.А. Коровина и др. Самая значительная часть собрания – коллекция искусства Якутии XVIII – XX вв. – живопись, графика, скульптура, народное и декоративно-прикладное искусство. Уникален раздел якутской резной кости – промысла, известного с XVIII столетия (шкатулки, подчасники XIX в.), богатейшее наследие народных мастеров, лауреатов Государственной премии России им. И.Е. Репина – Т.В. Аммосова, С.Н. Пестерева, С.Н. Петрова, произведения современных косторезов. Обширна коллекция традиционного национального искусства: художественного металла, резьбы по дереву, изделий из бересты, плетения из конского волоса, узорочного шитья и бисерной вышивки по меху и ткани. Искусство ХХ вв. представлено всеми видами и жанрам, стилями и направлениями, включает монографические разделы ведущих художников Якутии: живописцев И.В. Попова, П.П. Романова, М.М. Носова, А.Н. Осипова, Э.И. Васильева, И.Е. Капитонова, А.Д. Васильева; графиков Э.С. Сивцева, В.Р. Васильева, А.П. Мунхалова, В.С. Карамзина, М.А. Рахлеевой, М.Г. Старостина, Т.Е. Шапошниковой и многих других. Постоянная экспозиция размещена в основном трёхэтажном здании музея в центре города, где представлены в наиболее полном объеме коллекции изобразительного искусства Якутии, декоративно-прикладного творчества, произведения известных художников русского и отечественного искусства ХVII - ХХ веков. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 0+
Подробнее
выставка
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на выставку "Раритеты Арктики", проводимой в рамках проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Удивительная и самобытная культура циркумполярья, его архаичный дух, мощь и нетленная, неугасаемая аутентичная сила – все это вместили в себя "Раритеты Арктики" - новая экспозиция проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Выставочный проект охватил коллекции таких музеев, как - Анабарский краеведческий этнографический музей, Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики, Жиганский районный исторический музей имени А.Я. Уваровского, Оленекский историко-этнографический музей народов Севера и Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского района, а также произведения частных владельцев. Зрители увидят уникальные произведения народного и декоративно-прикладного искусства эвенков, эвенов, долган и саха. Анабарский улус, представленный Анабарским краеведческим этнографическим музеем и работами народных мастериц, на выставке экспонирует долганскую и эвенкийскую национальную одежду, предметы быта, ювелирные изделия народа саха и раритетные предметы культа. Булунский улус (Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики) представлен эвенским нарядным платьем из ровдуги с бисерным украшением, предметами быта и ремесел. Жиганский районный исторический музей им. А.Я. Уваровского экспонирует предметы ювелирного искусства, быта, конского убранства, а также эвенкийскую одежду. Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского улуса репрезентирован на экспозиции эвенской одеждой, предметами быта, культовыми объектами, ювелирными изделиями народа саха, а также изделиями современных мастериц. Особую ценность проекту "Раритеты Арктики" придает коллекция Оленекского историко-этнографического музея народов Севера. Демонстрируемые музейные предметы, созданные в XVIII – начале XIX веков (?), имеют археолого-палеонтологический характер и являются объектами национального и мирового наследия.   Выставка работает для всех посетителей до 31 марта 2018 года по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 1 этаж, 3 зал. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка Зверевой Анны Николаевны
Национальный художественный музей РС(Я) приглашает на персональную выставку "Кэм тыына" ("Дух времени") народного художника РС(Я), члена Союза художников России, народной мастерицы Зверевой Анны Николаевны.  Потомственная мастерица, член Союза художников России и Союза журналистов России, заслуженный работник культуры Республики Cаха (Якутия), Народный художник Якутии Анна (Аана) Николаевна Зверева - одна из ярких представителей в современном декоративно-прикладном искусстве России, знаковая фигура в изобразительном искусстве Якутии, инициатор объединения в республике творческих сил народных мастеров. С 1987 года она активно участвует в республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставках, является Лауреатом всероссийского конкурса «Искусство современного шитья» (2009, 2011), обладателем Кубка мэра Москвы за изготовление дизайнерской одежды (2008, 2011). Творческие устремления художницы разнообразны: от создания декоративных предметов быта – ковров, панно, комплектов конского убранства – до образцов современной высокой моды и оформления интерьеров. В совершенстве владея различными технологическими приемами шитья и вышивки, А. Зверева возродила уникальную древнюю якутскую технику текстильной мозаики - "кыбытыы". Ее авангардные поиски привели к созданию собственного этностиля – сочетанию традиционного искусства и современного дизайна. Российская академия художеств, высоко оценивая роль А.Н. Зверевой в сохранении и развитии декоративно-прикладного искусства народа саха, провела презентации ее работ в 2011 и 2014 годах. В экспозиции выставки "Кэм тыына"  из традиционных национальных жанров показаны шитье и вышивка. Работы А.Н. Зверевой вызывают неожиданные ассоциации и близки к условным формам экспериментального искусства модернизма, но при этом глубоко сохраняют национальный характер. Импровизируя, Анна Зверева неукоснительно руководствуется техникой тра­диционного якутского женского рукоделия. Автор активно использует сам рисунок ткани, фактуру и цвет, придающие глубину и вы­разительность оптическому смешению цветов. Сама техника мозаики бога­та изобразительными приемами, она позволяет создавать фантазийные образы, пейзажные изображения, построенные на обобщении и трансформации (панно "Первый снег", 1998; ковер "Лето", 2008; ковер "Берестяная поэма", 1993 и др. произведения). Большой интерес для зрителя представят впервые экспонируемые, воссозданные по старинным образцам, реконструкции древней якутской национальной одежды: шуба "Бууктаах сон" XIX в. (2017), комплект "Таңалай сон" XVII в. (2012-17). Лучшие образцы творчества Анны Зверевой хранятся в коллекциях Американского музея естественной истории (АМЕИ, Нью-Йорк, США), Российского этнографического музея (РЭМ, Санкт-Петербург), Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства (Москва), Национального художественного музея Республики Саха (Якутия), Якутского объединенного музея истории и культуры народов Севера им. Ем. Ярославского.   Выставка работает для всех посетителей с 24 ноября по 31 января 2018 г. в основном здании НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 3 этаж. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
персональная выставка Людмилы Слепцовой
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на персональную выставку "Таким я вижу облик ваш" художника-живописца, заслуженного деятеля искусств РФ и РС (Я) Людмилы Даниловны Слепцовой. Народный художник Республики Саха (Якутия), заслуженный деятель искусств Республики Саха (Якутия) и России. Член Союза женских организаций Якутии, лауреат международной премии имени А.Г.Неболсина. Автор Государственного флага РС (Я) (соавторы А. Захарова и М. Старостин). Первая в Якутии женщина-живописец с высшим художественным образованием. Работает преподавателем в Якутском художественном училище (колледж) им. П.П. Романова. Родилась 12 апреля 1942 года в с. Майя Мегино-Кангаласского района. В 1964 году окончила Якутское художественное училище, в 1972 - живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в Ленинграде (мастерская проф. И.А. Серебряного). На юбилейной персональной выставке Людмилы Даниловны Слепцовой "Таким я вижу облик ваш" будут представлены портреты многих известных людей республики: Анегины Ильиной, Ивана Степанова, Аизы Решетниковой, Зои Багынановой, Ивана Гоголева-Кындыл, Василия Яковлева-Далан, Василия Босикова, Степаниды Борисовой и др. Значимые в якутской культуре имена в портретах узнаваемы, индивидуализированы, написаны мягко и деликатно, с особым чувством теплоты. Художник-педагог Людмила Слепцова в своем творчестве следует традициям реалистической школы. К каким бы жанрам она не обращалась, она всегда остается искренней и правдивой в изображении человека и окружающего его мира. Именно в этом и заключена притягательная сила ее полотен.   Выставка работает для всех посетителей с 22 декабря 2017 г. по 15 января 2018 г. в Выставочном зале НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 12, 2 этаж (здание Комдрагметалл). Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает до 17.30) без выходных и перерывов на обед. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79 Возраст: 0+  
Подробнее
выставка к 90-летию со дня рождения С.Т. Руфова
Якутский музей приглашает на выставку "Ил-эйэ ырыаһыта", посвященной 90-летию со дня рождения народного писателя РС(Я), ветерана труда и тыла С.Т. Руфова Автор многочисленных вступительных статей в сборниках молодых авторов. Лауреат Литературной премии им. Эрилик Эристина, лауреат Литературной премии "Алаш" Республики Казахстан, лауреат премии им. А.П. Илларионова по журналистике. Награжден медалью "За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.". Почетный гражданин Верхневилюйского и Среднеколымского улусов. Выставка показывает жизнь и творчество известного писателя Якутии. Представлены награды, документы, рукописи, произведения писателя, фотографии из семейного архива, личные вещи писателей – А.И. Федорова, П.Н. Тобурокова, Н.Г. Золотарева – Николая Якутского, Н.А. Габышева, М.Д. Ефимова, С.Е. Дадаскинова, В.Ф. Гольдерова, а также воссоздан фрагмент интерьера кабинета Семена Титовича.   Выставка будет работать до 30 января 2018 года в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
выставка, посвященная 130-летию со дня рождения одного из первых профессиональных историков Якутии Григория Андреевича Попова 125-летию со дня рождения его супруги Марии Яковлевны Поповой
Григорий Попов автор первых обобщающих монографий по истории православной церкви в дореволюционной Якутии, истории города Якутска, общественно-политической истории Якутии. "Очерки по истории Якутии" опубликованы в 1924 г., другие монографии вошли в 7-томное собрание "Сочинений". По его инициативе в 1920-х гг. введено преподавание краеведения в школах республики и составлены первые учебные пособия по краеведению "Якутский край". Выставка показывает жизнь и деятельность Григория Андреевича Попова, а также представлены труды, документы, семейный фотоальбом, личные вещи из архива Поповых и из фондов Якутского музея.   Выставка будет работать до 24 января 2018 г. в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
Завтра, 18 января
10  4
Золотой фонд собрания Национального художественного музея РС(Я) составляют произведения зарубежного искусства. Коллекция представляет многие ведущие европейские школы и искусство народов Востока. Раздел европейского искусства включает произведения живописи и графики западноевропейских мастеров ХVI-ХIХ веков: итальянских, французских, голландских, фламандских; и отдельные произведения художников других европейских стран – Нидерландов, Испании, Англии, Германии, Швейцарии, Польши, а также предметы прикладного искусства. Основу коллекции составляют более 250 произведений, переданных в 1962 году семьей крупного ученого, заслуженного деятеля науки ЯАССР, доктора экономических наук, профессора Михаила Федоровича Габышева (1902-1958). Ценность собрания возросла благодаря атрибуции ряда работ научными сотрудниками Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) и Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва). В коллекции самыми ранними по времени являются две живописные доски ХVI века: «Сон Венеры» нидерландского мастера, «Мадонна с колодцем» неизвестного итальянского художника, композиция, которой повторяет с небольшими изменениями в пейзаже работу Франчабиджо с тем же названием из галереи в Уффици. Один из ценных разделов коллекции - венецианская живопись. Картина «Святая Цецилия» (покровительница музыки) в собрании Габышева считалась работой Доменикино. На самом деле она принадлежит кисти Никколо Реньери, фламандца по происхождению, и характеризует поздний венецианский период его творчества, отмеченный тяготением к академизму. Полотно выполнено между 1650-1660 годами. Выразительная лепка пластической формы, исполненное сдержанного пафоса движение, взгляд передают устремленность святой в небесные сферы. Ярко синяя накидка на золотисто-коричневом тоне платья, ритмы цветовых оттенков в складках пышных рукавов создают впечатление гармонии и красоты. Известно, что в городском музее Падуи находится слабое повторение данной композиции, выполненное его дочерью, также в Художественном музее Воронежа можно увидеть копию XIX века. С иными гранями венецианской живописи знакомит эффектное декоративное полотно, где изображен широко распространенный мифологический сюжет «Диана и Каллисто», восходящий к «Метаморфозам» Овидия. Работа выполнена неизвестным художником второй половины XVII века (Антонио Беллуччи?). В спокойной пластике движений крупных фигур нимф и Дианы, в мягкой манере передачи форм проступает любование чувственной прелестью обнаженных тел. Замкнутость композиции нарушает открывающаяся вдали горная долина с дымящимся вулканом. Колористический строй определяют теплые коричневатые, оливковые, зеленые, розовые цвета, мягко вибрируя, они взаимодействуют с равномерно льющимся боковым освещением. Мазки, едва уловимые на фигурах, становятся почти пастозными в трактовке листвы и складок драпировок. Окружающий пейзаж тонет в зеленоватом сумраке, создавая ощущение естественной полноты жизни среди природы. Художники рубежа XVII-XVIII века увлекались иносказанием, обращались не столько к чувствам, сколько к просвещенности зрителя. Такого плана живопись представляет картина Джованни Баттиста Питтони «Кронос открывает Истину», где скрыт аллегорический подтекст: «в познании истины нужны время и знания» - крылатый старик и песочные часы в руках путти олицетворяют Время (Кронос), в образе женщины представлена Истина, раскрытые книги обозначают знания. Картина выполнена между 1715-1725 годами и является ранним произведением венецианского мастера, когда на художника большое влияние имели Д.Пьяцетта, Д.Тьеполо, С.Риччи. Произведения фламандской школы XVII века - парные парадные портреты эрцгерцога Альберта VII, правителя Фландрии, и инфанты Клары Изабеллы Еухении, поступили в музей как мужской и женский портреты, приписываемые мастерской П. Рубенса. Их композиция с небольшими изменениями повторяет изображения правителей южных Нидерландов из Музея истории искусств в Вене, выполненные знаменитым художником в 1610 году. В этих же костюмах и позах они изображены на картине Виллема ван Хайхта (1593-1623) «Визит эрцгерцога Альберта и эрцгерцогини Изабеллы в картинную галерею Корнелиса ван дер Хейста в 1615 году», исходя из датировок вышеупомянутых картин, можно предположить, что наши портреты могли быть выполнены между 1610-1615 годами. Колорит строится на градации серовато-жемчужных, коричневых с золотом (платье инфанты), черном с серебром (костюм Альберта) тонов, отдельных пятен приглушенного красного. Живопись - плотная, темная, в инкарнате лиц и рук проступают голубоватые тени, тщательно воспроизведены декоративные детали одежды, ювелирные украшения. Портреты отличает высокое художественное качество, свидетельствующее об авторстве незаурядного мастера придворного круга художников. Многочисленную и интересную по художественному качеству группу составляют произведения малых голландцев: пейзажи, портреты, натюрморты, картины с незатейливыми сюжетами – крестьяне за трапезой, сценки в кабачках, курильщики. Произведения мастеров XVI-XIX века привлекают внимание разнообразием тем и творческих решений. Среди них – «Натюрморт с глиняным кувшином и битой дичью» Александра Адриансена (1587-1661), «Пейзаж с речкой» Фредерико де Мушерона (1633-1686), «Натюрморт с фруктами, корзиной винограда и стеклянной вазой с цветами» (первая четверть XVII века) круга Караваджо, «Обращение блудного сына» венецианского мастера XVII века, «Портрет девочки» Жанны Фелиберты Леду (1767-1840), «Пейзаж с рыболовами» круга Франсуа Буше (Лепренс?), «Вид Таллина» Карла Кюгельгена (1772-1831) и другие. Картины принадлежат кисти тех художников, которые не будучи ведущими живописцами отразили в своем творчестве различные тенденции развития искусства своего времени. Раздел графики состоит в основном из печатной гравюры, где имеются оттиски с досок Дюрера, Рембрандта, Остаде, Калло, мастеров других европейских школ. Интерес представляют рисунки, из которых «Крещение» североитальянского художника конца ХVI века, «Песнь царя Соломона» итальянского мастера XVII века, «Развалины в Римской Кампанье» голландского художника А.Бегейна (1637-1697), «Отдых на пути в Египет» монограммиста «L», выполнены сепией. В собрании музея искусство народов Востока представлено свитками Ци-Бай-Ши, творчеством Хокусая, японскими нецкэ, окимоно, фарфором, мелкой пластикой, росписью по шелку, перегородчатыми эмалями, резьбой по дереву Китая, Тибета, Японии, живописью Монголии. Постоянная экспозиция размещена в Галерее зарубежного искусства имени профессора, мецената Михаила Федоровича Габышева, по адресу: ул. Петровского, 4. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 44-62-71. Возраст: 0+
Подробнее
3
Афанасий Николаевич Осипов – живописец, действительный член Российской Академии художеств, действительный член Национальной Академии художеств Республики Кыргызстан, народный художник СССР, народный художник России, Народный художник РС (Я), лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина, лауреат премии Ленинского комсомола Якутии, президент Академии духовности РС(Я). Член СХ России. Творчество Афанасия Осипова в течение многих десятилетий определяет развитие якутской живописи. Искусство художника, тесно связано с традициями русского реализма и советской живописи. Столь же значительна для понимания творчества Осипова связь его с родиной, Якутией – ее природой, историей, жизнью. Его произведения, такие, как «Правление колхоза» (1969), «Заслуженный тренер СССР Д.П. Коркин с учениками» (1971), триптихи «В краю предков» (1971) и «Седой Вилюй» (1969), «Групповой портрет народных писателей Якутии» (1974), «Коневоды. Белые ночи» (1975), «Мунха – праздник подледного лова карасей» (1985), портреты тружеников, представителей творческой интеллигенции отличаются глубиной разработки жизненных проблем, проникновения в духовный мир современника, новым осмыслением изобразительных средств в живописи на реалистической основе. Географический диапазон пейзажей Осипова очень широк. Глубоко чувствуя поэзию суровой природы Крайнего Севера, ее витальную силу, Афанасий Осипов обращается к мотиву гор в пейзажных композициях разных лет: «Хараулахский хребет» (1975), «Северный мотив» (1977), «Майские мотивы Верхоянья» (1999), «По хребту» (2002), «Дыхание осени» (2004) из серии «Момские этюды» и т. д. В 2003-2006 годах возникла серия пейзажей, посвященная древнерусским городам, «Русская зима». В экспозицию выставки вошли полотна рисующие Переславль-Залесский, Суздаль, Загорск, Тутаев, Звенигород. Программное значение для Осипова имеют творческие поездки в разные страны: Италию, Черногорию, Швейцарию, Францию. Совершая рабочие поездки, художник вырабатывает некоторые важные принципы живописи, делает открытия, обогащающие впоследствии колорит, рисунок, композицию его произведений: «Осень в Интерлакене. Вид на Юнгфрау к вечеру» (2007), « Итальянские Альпы. Туманное утро» (2009), «Итальянские Альпы. Осень», «Пасмурный день в Альпах» (2009), «Черногория. Древний город – Пераст» (2010), «Черногория. Горы после дождя» (2010). Вбирая в себя красоту всего мира, богатство национальных форм и красок культур различных народов, искусство А.Н. Осипова обогащается на всем протяжении своего развития. По-новому раскрываются перед живописцем гармония мироздания и глубинные первоначала народной жизни. Постоянная экспозиция размещена в Картинной галерее академика Афанасия Николаевича Осипова, по адресу: ул. Хабарова, 27. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 21-75-36. Возраст: 0+
Подробнее
10
С 3 по 20 января 2018 года в мультимедийном историческом парке «Россия — Моя история» пройдет бесплатный Зимний фестиваль с увлекательной программой. В течение праздничных дней гостей ждут мастер-классы, тематические экскурсии, показы советских фильмов и мультфильмов, захватывающая Ночь историй. Новый год от Древней Руси до наших дней К традиционным экскурсиям мы добавили и тематические. В этот раз на тему празднования Нового года. Экскурсоводы парка проведут занимательный экскурс в историю главного события года в России. Как и когда праздновали Новый год на Руси? Когда появилась первая елочка? Как отмечали праздник в годы Великой Отечественной войны? Что было в жестяном сундучке с Кремлевской елки 1950х? Как отбирались лучшие Деды Морозы в истории страны? Обратно в СССР Телевизор «Рубин», настенный ковер, массивные настольные часы, скатерть из плюша. На втором этаже нашего комплекса расположен уникальный уголок, в котором до мельчайших деталей реконструкторами воссоздана гостиная советской эпохи. Гости парка могут поностальгировать в фотозоне об ушедшем времени великих перемен. Любимые новогодние фильмы С 3 по 20 января на проекционном экране конференц-зала пройдёт серия бесплатных кинопоказов от студий «Мосфильм» и «Союзмультфильм» – советские комедии и любимые мультфильмы "из детства" создадут праздничное настроение, которого все так ждут в новогодние праздники. Мастер-класс от STEK Ищете подарки hand-made? 6 января нас ждет еще один удивительный мастер-класс от керамической мастерской Анастасии Огонеровой. Участники научатся самостоятельно создавать на гончарном круге тарелки. Расписывать ее также они будут под чутким руководством мастера. Требуется предварительная запись. Продолжительность – 1 ч. 30 мин. Ночь историй После Старого нового года в стенах Исторического парка начнется новое ночное приключение. По древним поверьям с 13 января наступает самое мистическое время в году – святочные гадания или якутский Танха. В ночь на 19 января посетители смогут пощекотать нервы на пижамной вечеринке со story-telling. Лучшие «пионерские» страшилки, просмотр первого якутского фильма ужасов обеспечат просто «ужасные» выходные. Начало - 21.00 ч. Бесплатный вход На период праздничных мероприятий посещение парка бесплатно для всех. Экскурсии и аудиогид оплачиваются отдельно. Справки по т.: 8-4112-40-35-97, www.myhistory14.ru Мастер-класс STEK: 8-984-113-1976, 8-914-110-43-50. Стоимость: 700 руб. В программе возможны изменения Возраст: 0+
Подробнее
2
Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) – крупнейшее художественное собрание на севере-востоке Сибири. Его создатели, можно сказать без преувеличения, воздвигли на вечной мерзлоте, называемой «Сибирским сфинксом», храм искусства, храм своей мечты и надежды. История музея восходит к далеким 1920-м годам и связана с научно-исследовательским обществом “Саха кэскилэ” (Будущее якутов), в котором секцию искусства с самого начала возглавляли выдающиеся деятели национальной культуры, литературы и искусства П.А.Ойунский и А.И.Софронов. 8 ноября 1928 года состоялось открытие картинного зала при Областном краеведческом музее. В 1946 году картинный зал, при деятельном участии учёного-этнографа С.И. Боло, первых художников Якутии П.П. Романова, М.М. Носова, был преобразован в Якутский му зей изобразительных искусств. В 1970 году Якутскому республиканскому музею изобразительных искусств присвоено имя профессора М.Ф. Габышева. В 1995 на базе Якутского республиканского музея изобразительных искусств имени профессора М.Ф. Габышева создан Государственный музейный художественный комплекс «Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия)» с филиалами: Харбалахская картинная галерея (Таттинский улус), Вилючанская художественная галерея (Сунтарский улус), Намский художественный музей ( Намский улус), Тиксинский музей культуры и искусства Арктики (Булунский улус). В столице Якутии работают - Галерея зарубежного искусства им. М.Ф.Габышева, Картинная галерея академика Афанасия Осипова, Выставочный зал музея. Собрание музея включает коллекции отечественного и зарубежного искусства XVI – XX вв. Классическое русское искусство XVIII – XX вв. представлено подписными подлинниками В.А. Тропинина, И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, К.Е. и В.Е. Маковских, И.И. Левитана, А.И. Куинджи, К.А. Коровина и др. Самая значительная часть собрания – коллекция искусства Якутии XVIII – XX вв. – живопись, графика, скульптура, народное и декоративно-прикладное искусство. Уникален раздел якутской резной кости – промысла, известного с XVIII столетия (шкатулки, подчасники XIX в.), богатейшее наследие народных мастеров, лауреатов Государственной премии России им. И.Е. Репина – Т.В. Аммосова, С.Н. Пестерева, С.Н. Петрова, произведения современных косторезов. Обширна коллекция традиционного национального искусства: художественного металла, резьбы по дереву, изделий из бересты, плетения из конского волоса, узорочного шитья и бисерной вышивки по меху и ткани. Искусство ХХ вв. представлено всеми видами и жанрам, стилями и направлениями, включает монографические разделы ведущих художников Якутии: живописцев И.В. Попова, П.П. Романова, М.М. Носова, А.Н. Осипова, Э.И. Васильева, И.Е. Капитонова, А.Д. Васильева; графиков Э.С. Сивцева, В.Р. Васильева, А.П. Мунхалова, В.С. Карамзина, М.А. Рахлеевой, М.Г. Старостина, Т.Е. Шапошниковой и многих других. Постоянная экспозиция размещена в основном трёхэтажном здании музея в центре города, где представлены в наиболее полном объеме коллекции изобразительного искусства Якутии, декоративно-прикладного творчества, произведения известных художников русского и отечественного искусства ХVII - ХХ веков. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 0+
Подробнее
выставка
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на выставку "Раритеты Арктики", проводимой в рамках проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Удивительная и самобытная культура циркумполярья, его архаичный дух, мощь и нетленная, неугасаемая аутентичная сила – все это вместили в себя "Раритеты Арктики" - новая экспозиция проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Выставочный проект охватил коллекции таких музеев, как - Анабарский краеведческий этнографический музей, Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики, Жиганский районный исторический музей имени А.Я. Уваровского, Оленекский историко-этнографический музей народов Севера и Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского района, а также произведения частных владельцев. Зрители увидят уникальные произведения народного и декоративно-прикладного искусства эвенков, эвенов, долган и саха. Анабарский улус, представленный Анабарским краеведческим этнографическим музеем и работами народных мастериц, на выставке экспонирует долганскую и эвенкийскую национальную одежду, предметы быта, ювелирные изделия народа саха и раритетные предметы культа. Булунский улус (Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики) представлен эвенским нарядным платьем из ровдуги с бисерным украшением, предметами быта и ремесел. Жиганский районный исторический музей им. А.Я. Уваровского экспонирует предметы ювелирного искусства, быта, конского убранства, а также эвенкийскую одежду. Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского улуса репрезентирован на экспозиции эвенской одеждой, предметами быта, культовыми объектами, ювелирными изделиями народа саха, а также изделиями современных мастериц. Особую ценность проекту "Раритеты Арктики" придает коллекция Оленекского историко-этнографического музея народов Севера. Демонстрируемые музейные предметы, созданные в XVIII – начале XIX веков (?), имеют археолого-палеонтологический характер и являются объектами национального и мирового наследия.   Выставка работает для всех посетителей до 31 марта 2018 года по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 1 этаж, 3 зал. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка Зверевой Анны Николаевны
Национальный художественный музей РС(Я) приглашает на персональную выставку "Кэм тыына" ("Дух времени") народного художника РС(Я), члена Союза художников России, народной мастерицы Зверевой Анны Николаевны.  Потомственная мастерица, член Союза художников России и Союза журналистов России, заслуженный работник культуры Республики Cаха (Якутия), Народный художник Якутии Анна (Аана) Николаевна Зверева - одна из ярких представителей в современном декоративно-прикладном искусстве России, знаковая фигура в изобразительном искусстве Якутии, инициатор объединения в республике творческих сил народных мастеров. С 1987 года она активно участвует в республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставках, является Лауреатом всероссийского конкурса «Искусство современного шитья» (2009, 2011), обладателем Кубка мэра Москвы за изготовление дизайнерской одежды (2008, 2011). Творческие устремления художницы разнообразны: от создания декоративных предметов быта – ковров, панно, комплектов конского убранства – до образцов современной высокой моды и оформления интерьеров. В совершенстве владея различными технологическими приемами шитья и вышивки, А. Зверева возродила уникальную древнюю якутскую технику текстильной мозаики - "кыбытыы". Ее авангардные поиски привели к созданию собственного этностиля – сочетанию традиционного искусства и современного дизайна. Российская академия художеств, высоко оценивая роль А.Н. Зверевой в сохранении и развитии декоративно-прикладного искусства народа саха, провела презентации ее работ в 2011 и 2014 годах. В экспозиции выставки "Кэм тыына"  из традиционных национальных жанров показаны шитье и вышивка. Работы А.Н. Зверевой вызывают неожиданные ассоциации и близки к условным формам экспериментального искусства модернизма, но при этом глубоко сохраняют национальный характер. Импровизируя, Анна Зверева неукоснительно руководствуется техникой тра­диционного якутского женского рукоделия. Автор активно использует сам рисунок ткани, фактуру и цвет, придающие глубину и вы­разительность оптическому смешению цветов. Сама техника мозаики бога­та изобразительными приемами, она позволяет создавать фантазийные образы, пейзажные изображения, построенные на обобщении и трансформации (панно "Первый снег", 1998; ковер "Лето", 2008; ковер "Берестяная поэма", 1993 и др. произведения). Большой интерес для зрителя представят впервые экспонируемые, воссозданные по старинным образцам, реконструкции древней якутской национальной одежды: шуба "Бууктаах сон" XIX в. (2017), комплект "Таңалай сон" XVII в. (2012-17). Лучшие образцы творчества Анны Зверевой хранятся в коллекциях Американского музея естественной истории (АМЕИ, Нью-Йорк, США), Российского этнографического музея (РЭМ, Санкт-Петербург), Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства (Москва), Национального художественного музея Республики Саха (Якутия), Якутского объединенного музея истории и культуры народов Севера им. Ем. Ярославского.   Выставка работает для всех посетителей с 24 ноября по 31 января 2018 г. в основном здании НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 3 этаж. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
персональная выставка Людмилы Слепцовой
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на персональную выставку "Таким я вижу облик ваш" художника-живописца, заслуженного деятеля искусств РФ и РС (Я) Людмилы Даниловны Слепцовой. Народный художник Республики Саха (Якутия), заслуженный деятель искусств Республики Саха (Якутия) и России. Член Союза женских организаций Якутии, лауреат международной премии имени А.Г.Неболсина. Автор Государственного флага РС (Я) (соавторы А. Захарова и М. Старостин). Первая в Якутии женщина-живописец с высшим художественным образованием. Работает преподавателем в Якутском художественном училище (колледж) им. П.П. Романова. Родилась 12 апреля 1942 года в с. Майя Мегино-Кангаласского района. В 1964 году окончила Якутское художественное училище, в 1972 - живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в Ленинграде (мастерская проф. И.А. Серебряного). На юбилейной персональной выставке Людмилы Даниловны Слепцовой "Таким я вижу облик ваш" будут представлены портреты многих известных людей республики: Анегины Ильиной, Ивана Степанова, Аизы Решетниковой, Зои Багынановой, Ивана Гоголева-Кындыл, Василия Яковлева-Далан, Василия Босикова, Степаниды Борисовой и др. Значимые в якутской культуре имена в портретах узнаваемы, индивидуализированы, написаны мягко и деликатно, с особым чувством теплоты. Художник-педагог Людмила Слепцова в своем творчестве следует традициям реалистической школы. К каким бы жанрам она не обращалась, она всегда остается искренней и правдивой в изображении человека и окружающего его мира. Именно в этом и заключена притягательная сила ее полотен.   Выставка работает для всех посетителей с 22 декабря 2017 г. по 15 января 2018 г. в Выставочном зале НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 12, 2 этаж (здание Комдрагметалл). Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает до 17.30) без выходных и перерывов на обед. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79 Возраст: 0+  
Подробнее
выставка к 90-летию со дня рождения С.Т. Руфова
Якутский музей приглашает на выставку "Ил-эйэ ырыаһыта", посвященной 90-летию со дня рождения народного писателя РС(Я), ветерана труда и тыла С.Т. Руфова Автор многочисленных вступительных статей в сборниках молодых авторов. Лауреат Литературной премии им. Эрилик Эристина, лауреат Литературной премии "Алаш" Республики Казахстан, лауреат премии им. А.П. Илларионова по журналистике. Награжден медалью "За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.". Почетный гражданин Верхневилюйского и Среднеколымского улусов. Выставка показывает жизнь и творчество известного писателя Якутии. Представлены награды, документы, рукописи, произведения писателя, фотографии из семейного архива, личные вещи писателей – А.И. Федорова, П.Н. Тобурокова, Н.Г. Золотарева – Николая Якутского, Н.А. Габышева, М.Д. Ефимова, С.Е. Дадаскинова, В.Ф. Гольдерова, а также воссоздан фрагмент интерьера кабинета Семена Титовича.   Выставка будет работать до 30 января 2018 года в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
выставка, посвященная 130-летию со дня рождения одного из первых профессиональных историков Якутии Григория Андреевича Попова 125-летию со дня рождения его супруги Марии Яковлевны Поповой
Григорий Попов автор первых обобщающих монографий по истории православной церкви в дореволюционной Якутии, истории города Якутска, общественно-политической истории Якутии. "Очерки по истории Якутии" опубликованы в 1924 г., другие монографии вошли в 7-томное собрание "Сочинений". По его инициативе в 1920-х гг. введено преподавание краеведения в школах республики и составлены первые учебные пособия по краеведению "Якутский край". Выставка показывает жизнь и деятельность Григория Андреевича Попова, а также представлены труды, документы, семейный фотоальбом, личные вещи из архива Поповых и из фондов Якутского музея.   Выставка будет работать до 24 января 2018 г. в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
19 января, пятница
10  4
Золотой фонд собрания Национального художественного музея РС(Я) составляют произведения зарубежного искусства. Коллекция представляет многие ведущие европейские школы и искусство народов Востока. Раздел европейского искусства включает произведения живописи и графики западноевропейских мастеров ХVI-ХIХ веков: итальянских, французских, голландских, фламандских; и отдельные произведения художников других европейских стран – Нидерландов, Испании, Англии, Германии, Швейцарии, Польши, а также предметы прикладного искусства. Основу коллекции составляют более 250 произведений, переданных в 1962 году семьей крупного ученого, заслуженного деятеля науки ЯАССР, доктора экономических наук, профессора Михаила Федоровича Габышева (1902-1958). Ценность собрания возросла благодаря атрибуции ряда работ научными сотрудниками Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) и Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва). В коллекции самыми ранними по времени являются две живописные доски ХVI века: «Сон Венеры» нидерландского мастера, «Мадонна с колодцем» неизвестного итальянского художника, композиция, которой повторяет с небольшими изменениями в пейзаже работу Франчабиджо с тем же названием из галереи в Уффици. Один из ценных разделов коллекции - венецианская живопись. Картина «Святая Цецилия» (покровительница музыки) в собрании Габышева считалась работой Доменикино. На самом деле она принадлежит кисти Никколо Реньери, фламандца по происхождению, и характеризует поздний венецианский период его творчества, отмеченный тяготением к академизму. Полотно выполнено между 1650-1660 годами. Выразительная лепка пластической формы, исполненное сдержанного пафоса движение, взгляд передают устремленность святой в небесные сферы. Ярко синяя накидка на золотисто-коричневом тоне платья, ритмы цветовых оттенков в складках пышных рукавов создают впечатление гармонии и красоты. Известно, что в городском музее Падуи находится слабое повторение данной композиции, выполненное его дочерью, также в Художественном музее Воронежа можно увидеть копию XIX века. С иными гранями венецианской живописи знакомит эффектное декоративное полотно, где изображен широко распространенный мифологический сюжет «Диана и Каллисто», восходящий к «Метаморфозам» Овидия. Работа выполнена неизвестным художником второй половины XVII века (Антонио Беллуччи?). В спокойной пластике движений крупных фигур нимф и Дианы, в мягкой манере передачи форм проступает любование чувственной прелестью обнаженных тел. Замкнутость композиции нарушает открывающаяся вдали горная долина с дымящимся вулканом. Колористический строй определяют теплые коричневатые, оливковые, зеленые, розовые цвета, мягко вибрируя, они взаимодействуют с равномерно льющимся боковым освещением. Мазки, едва уловимые на фигурах, становятся почти пастозными в трактовке листвы и складок драпировок. Окружающий пейзаж тонет в зеленоватом сумраке, создавая ощущение естественной полноты жизни среди природы. Художники рубежа XVII-XVIII века увлекались иносказанием, обращались не столько к чувствам, сколько к просвещенности зрителя. Такого плана живопись представляет картина Джованни Баттиста Питтони «Кронос открывает Истину», где скрыт аллегорический подтекст: «в познании истины нужны время и знания» - крылатый старик и песочные часы в руках путти олицетворяют Время (Кронос), в образе женщины представлена Истина, раскрытые книги обозначают знания. Картина выполнена между 1715-1725 годами и является ранним произведением венецианского мастера, когда на художника большое влияние имели Д.Пьяцетта, Д.Тьеполо, С.Риччи. Произведения фламандской школы XVII века - парные парадные портреты эрцгерцога Альберта VII, правителя Фландрии, и инфанты Клары Изабеллы Еухении, поступили в музей как мужской и женский портреты, приписываемые мастерской П. Рубенса. Их композиция с небольшими изменениями повторяет изображения правителей южных Нидерландов из Музея истории искусств в Вене, выполненные знаменитым художником в 1610 году. В этих же костюмах и позах они изображены на картине Виллема ван Хайхта (1593-1623) «Визит эрцгерцога Альберта и эрцгерцогини Изабеллы в картинную галерею Корнелиса ван дер Хейста в 1615 году», исходя из датировок вышеупомянутых картин, можно предположить, что наши портреты могли быть выполнены между 1610-1615 годами. Колорит строится на градации серовато-жемчужных, коричневых с золотом (платье инфанты), черном с серебром (костюм Альберта) тонов, отдельных пятен приглушенного красного. Живопись - плотная, темная, в инкарнате лиц и рук проступают голубоватые тени, тщательно воспроизведены декоративные детали одежды, ювелирные украшения. Портреты отличает высокое художественное качество, свидетельствующее об авторстве незаурядного мастера придворного круга художников. Многочисленную и интересную по художественному качеству группу составляют произведения малых голландцев: пейзажи, портреты, натюрморты, картины с незатейливыми сюжетами – крестьяне за трапезой, сценки в кабачках, курильщики. Произведения мастеров XVI-XIX века привлекают внимание разнообразием тем и творческих решений. Среди них – «Натюрморт с глиняным кувшином и битой дичью» Александра Адриансена (1587-1661), «Пейзаж с речкой» Фредерико де Мушерона (1633-1686), «Натюрморт с фруктами, корзиной винограда и стеклянной вазой с цветами» (первая четверть XVII века) круга Караваджо, «Обращение блудного сына» венецианского мастера XVII века, «Портрет девочки» Жанны Фелиберты Леду (1767-1840), «Пейзаж с рыболовами» круга Франсуа Буше (Лепренс?), «Вид Таллина» Карла Кюгельгена (1772-1831) и другие. Картины принадлежат кисти тех художников, которые не будучи ведущими живописцами отразили в своем творчестве различные тенденции развития искусства своего времени. Раздел графики состоит в основном из печатной гравюры, где имеются оттиски с досок Дюрера, Рембрандта, Остаде, Калло, мастеров других европейских школ. Интерес представляют рисунки, из которых «Крещение» североитальянского художника конца ХVI века, «Песнь царя Соломона» итальянского мастера XVII века, «Развалины в Римской Кампанье» голландского художника А.Бегейна (1637-1697), «Отдых на пути в Египет» монограммиста «L», выполнены сепией. В собрании музея искусство народов Востока представлено свитками Ци-Бай-Ши, творчеством Хокусая, японскими нецкэ, окимоно, фарфором, мелкой пластикой, росписью по шелку, перегородчатыми эмалями, резьбой по дереву Китая, Тибета, Японии, живописью Монголии. Постоянная экспозиция размещена в Галерее зарубежного искусства имени профессора, мецената Михаила Федоровича Габышева, по адресу: ул. Петровского, 4. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 44-62-71. Возраст: 0+
Подробнее
3
Афанасий Николаевич Осипов – живописец, действительный член Российской Академии художеств, действительный член Национальной Академии художеств Республики Кыргызстан, народный художник СССР, народный художник России, Народный художник РС (Я), лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина, лауреат премии Ленинского комсомола Якутии, президент Академии духовности РС(Я). Член СХ России. Творчество Афанасия Осипова в течение многих десятилетий определяет развитие якутской живописи. Искусство художника, тесно связано с традициями русского реализма и советской живописи. Столь же значительна для понимания творчества Осипова связь его с родиной, Якутией – ее природой, историей, жизнью. Его произведения, такие, как «Правление колхоза» (1969), «Заслуженный тренер СССР Д.П. Коркин с учениками» (1971), триптихи «В краю предков» (1971) и «Седой Вилюй» (1969), «Групповой портрет народных писателей Якутии» (1974), «Коневоды. Белые ночи» (1975), «Мунха – праздник подледного лова карасей» (1985), портреты тружеников, представителей творческой интеллигенции отличаются глубиной разработки жизненных проблем, проникновения в духовный мир современника, новым осмыслением изобразительных средств в живописи на реалистической основе. Географический диапазон пейзажей Осипова очень широк. Глубоко чувствуя поэзию суровой природы Крайнего Севера, ее витальную силу, Афанасий Осипов обращается к мотиву гор в пейзажных композициях разных лет: «Хараулахский хребет» (1975), «Северный мотив» (1977), «Майские мотивы Верхоянья» (1999), «По хребту» (2002), «Дыхание осени» (2004) из серии «Момские этюды» и т. д. В 2003-2006 годах возникла серия пейзажей, посвященная древнерусским городам, «Русская зима». В экспозицию выставки вошли полотна рисующие Переславль-Залесский, Суздаль, Загорск, Тутаев, Звенигород. Программное значение для Осипова имеют творческие поездки в разные страны: Италию, Черногорию, Швейцарию, Францию. Совершая рабочие поездки, художник вырабатывает некоторые важные принципы живописи, делает открытия, обогащающие впоследствии колорит, рисунок, композицию его произведений: «Осень в Интерлакене. Вид на Юнгфрау к вечеру» (2007), « Итальянские Альпы. Туманное утро» (2009), «Итальянские Альпы. Осень», «Пасмурный день в Альпах» (2009), «Черногория. Древний город – Пераст» (2010), «Черногория. Горы после дождя» (2010). Вбирая в себя красоту всего мира, богатство национальных форм и красок культур различных народов, искусство А.Н. Осипова обогащается на всем протяжении своего развития. По-новому раскрываются перед живописцем гармония мироздания и глубинные первоначала народной жизни. Постоянная экспозиция размещена в Картинной галерее академика Афанасия Николаевича Осипова, по адресу: ул. Хабарова, 27. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 21-75-36. Возраст: 0+
Подробнее
10
С 3 по 20 января 2018 года в мультимедийном историческом парке «Россия — Моя история» пройдет бесплатный Зимний фестиваль с увлекательной программой. В течение праздничных дней гостей ждут мастер-классы, тематические экскурсии, показы советских фильмов и мультфильмов, захватывающая Ночь историй. Новый год от Древней Руси до наших дней К традиционным экскурсиям мы добавили и тематические. В этот раз на тему празднования Нового года. Экскурсоводы парка проведут занимательный экскурс в историю главного события года в России. Как и когда праздновали Новый год на Руси? Когда появилась первая елочка? Как отмечали праздник в годы Великой Отечественной войны? Что было в жестяном сундучке с Кремлевской елки 1950х? Как отбирались лучшие Деды Морозы в истории страны? Обратно в СССР Телевизор «Рубин», настенный ковер, массивные настольные часы, скатерть из плюша. На втором этаже нашего комплекса расположен уникальный уголок, в котором до мельчайших деталей реконструкторами воссоздана гостиная советской эпохи. Гости парка могут поностальгировать в фотозоне об ушедшем времени великих перемен. Любимые новогодние фильмы С 3 по 20 января на проекционном экране конференц-зала пройдёт серия бесплатных кинопоказов от студий «Мосфильм» и «Союзмультфильм» – советские комедии и любимые мультфильмы "из детства" создадут праздничное настроение, которого все так ждут в новогодние праздники. Мастер-класс от STEK Ищете подарки hand-made? 6 января нас ждет еще один удивительный мастер-класс от керамической мастерской Анастасии Огонеровой. Участники научатся самостоятельно создавать на гончарном круге тарелки. Расписывать ее также они будут под чутким руководством мастера. Требуется предварительная запись. Продолжительность – 1 ч. 30 мин. Ночь историй После Старого нового года в стенах Исторического парка начнется новое ночное приключение. По древним поверьям с 13 января наступает самое мистическое время в году – святочные гадания или якутский Танха. В ночь на 19 января посетители смогут пощекотать нервы на пижамной вечеринке со story-telling. Лучшие «пионерские» страшилки, просмотр первого якутского фильма ужасов обеспечат просто «ужасные» выходные. Начало - 21.00 ч. Бесплатный вход На период праздничных мероприятий посещение парка бесплатно для всех. Экскурсии и аудиогид оплачиваются отдельно. Справки по т.: 8-4112-40-35-97, www.myhistory14.ru Мастер-класс STEK: 8-984-113-1976, 8-914-110-43-50. Стоимость: 700 руб. В программе возможны изменения Возраст: 0+
Подробнее
2
Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) – крупнейшее художественное собрание на севере-востоке Сибири. Его создатели, можно сказать без преувеличения, воздвигли на вечной мерзлоте, называемой «Сибирским сфинксом», храм искусства, храм своей мечты и надежды. История музея восходит к далеким 1920-м годам и связана с научно-исследовательским обществом “Саха кэскилэ” (Будущее якутов), в котором секцию искусства с самого начала возглавляли выдающиеся деятели национальной культуры, литературы и искусства П.А.Ойунский и А.И.Софронов. 8 ноября 1928 года состоялось открытие картинного зала при Областном краеведческом музее. В 1946 году картинный зал, при деятельном участии учёного-этнографа С.И. Боло, первых художников Якутии П.П. Романова, М.М. Носова, был преобразован в Якутский му зей изобразительных искусств. В 1970 году Якутскому республиканскому музею изобразительных искусств присвоено имя профессора М.Ф. Габышева. В 1995 на базе Якутского республиканского музея изобразительных искусств имени профессора М.Ф. Габышева создан Государственный музейный художественный комплекс «Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия)» с филиалами: Харбалахская картинная галерея (Таттинский улус), Вилючанская художественная галерея (Сунтарский улус), Намский художественный музей ( Намский улус), Тиксинский музей культуры и искусства Арктики (Булунский улус). В столице Якутии работают - Галерея зарубежного искусства им. М.Ф.Габышева, Картинная галерея академика Афанасия Осипова, Выставочный зал музея. Собрание музея включает коллекции отечественного и зарубежного искусства XVI – XX вв. Классическое русское искусство XVIII – XX вв. представлено подписными подлинниками В.А. Тропинина, И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, К.Е. и В.Е. Маковских, И.И. Левитана, А.И. Куинджи, К.А. Коровина и др. Самая значительная часть собрания – коллекция искусства Якутии XVIII – XX вв. – живопись, графика, скульптура, народное и декоративно-прикладное искусство. Уникален раздел якутской резной кости – промысла, известного с XVIII столетия (шкатулки, подчасники XIX в.), богатейшее наследие народных мастеров, лауреатов Государственной премии России им. И.Е. Репина – Т.В. Аммосова, С.Н. Пестерева, С.Н. Петрова, произведения современных косторезов. Обширна коллекция традиционного национального искусства: художественного металла, резьбы по дереву, изделий из бересты, плетения из конского волоса, узорочного шитья и бисерной вышивки по меху и ткани. Искусство ХХ вв. представлено всеми видами и жанрам, стилями и направлениями, включает монографические разделы ведущих художников Якутии: живописцев И.В. Попова, П.П. Романова, М.М. Носова, А.Н. Осипова, Э.И. Васильева, И.Е. Капитонова, А.Д. Васильева; графиков Э.С. Сивцева, В.Р. Васильева, А.П. Мунхалова, В.С. Карамзина, М.А. Рахлеевой, М.Г. Старостина, Т.Е. Шапошниковой и многих других. Постоянная экспозиция размещена в основном трёхэтажном здании музея в центре города, где представлены в наиболее полном объеме коллекции изобразительного искусства Якутии, декоративно-прикладного творчества, произведения известных художников русского и отечественного искусства ХVII - ХХ веков. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 0+
Подробнее
выставка
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на выставку "Раритеты Арктики", проводимой в рамках проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Удивительная и самобытная культура циркумполярья, его архаичный дух, мощь и нетленная, неугасаемая аутентичная сила – все это вместили в себя "Раритеты Арктики" - новая экспозиция проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Выставочный проект охватил коллекции таких музеев, как - Анабарский краеведческий этнографический музей, Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики, Жиганский районный исторический музей имени А.Я. Уваровского, Оленекский историко-этнографический музей народов Севера и Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского района, а также произведения частных владельцев. Зрители увидят уникальные произведения народного и декоративно-прикладного искусства эвенков, эвенов, долган и саха. Анабарский улус, представленный Анабарским краеведческим этнографическим музеем и работами народных мастериц, на выставке экспонирует долганскую и эвенкийскую национальную одежду, предметы быта, ювелирные изделия народа саха и раритетные предметы культа. Булунский улус (Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики) представлен эвенским нарядным платьем из ровдуги с бисерным украшением, предметами быта и ремесел. Жиганский районный исторический музей им. А.Я. Уваровского экспонирует предметы ювелирного искусства, быта, конского убранства, а также эвенкийскую одежду. Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского улуса репрезентирован на экспозиции эвенской одеждой, предметами быта, культовыми объектами, ювелирными изделиями народа саха, а также изделиями современных мастериц. Особую ценность проекту "Раритеты Арктики" придает коллекция Оленекского историко-этнографического музея народов Севера. Демонстрируемые музейные предметы, созданные в XVIII – начале XIX веков (?), имеют археолого-палеонтологический характер и являются объектами национального и мирового наследия.   Выставка работает для всех посетителей до 31 марта 2018 года по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 1 этаж, 3 зал. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка Зверевой Анны Николаевны
Национальный художественный музей РС(Я) приглашает на персональную выставку "Кэм тыына" ("Дух времени") народного художника РС(Я), члена Союза художников России, народной мастерицы Зверевой Анны Николаевны.  Потомственная мастерица, член Союза художников России и Союза журналистов России, заслуженный работник культуры Республики Cаха (Якутия), Народный художник Якутии Анна (Аана) Николаевна Зверева - одна из ярких представителей в современном декоративно-прикладном искусстве России, знаковая фигура в изобразительном искусстве Якутии, инициатор объединения в республике творческих сил народных мастеров. С 1987 года она активно участвует в республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставках, является Лауреатом всероссийского конкурса «Искусство современного шитья» (2009, 2011), обладателем Кубка мэра Москвы за изготовление дизайнерской одежды (2008, 2011). Творческие устремления художницы разнообразны: от создания декоративных предметов быта – ковров, панно, комплектов конского убранства – до образцов современной высокой моды и оформления интерьеров. В совершенстве владея различными технологическими приемами шитья и вышивки, А. Зверева возродила уникальную древнюю якутскую технику текстильной мозаики - "кыбытыы". Ее авангардные поиски привели к созданию собственного этностиля – сочетанию традиционного искусства и современного дизайна. Российская академия художеств, высоко оценивая роль А.Н. Зверевой в сохранении и развитии декоративно-прикладного искусства народа саха, провела презентации ее работ в 2011 и 2014 годах. В экспозиции выставки "Кэм тыына"  из традиционных национальных жанров показаны шитье и вышивка. Работы А.Н. Зверевой вызывают неожиданные ассоциации и близки к условным формам экспериментального искусства модернизма, но при этом глубоко сохраняют национальный характер. Импровизируя, Анна Зверева неукоснительно руководствуется техникой тра­диционного якутского женского рукоделия. Автор активно использует сам рисунок ткани, фактуру и цвет, придающие глубину и вы­разительность оптическому смешению цветов. Сама техника мозаики бога­та изобразительными приемами, она позволяет создавать фантазийные образы, пейзажные изображения, построенные на обобщении и трансформации (панно "Первый снег", 1998; ковер "Лето", 2008; ковер "Берестяная поэма", 1993 и др. произведения). Большой интерес для зрителя представят впервые экспонируемые, воссозданные по старинным образцам, реконструкции древней якутской национальной одежды: шуба "Бууктаах сон" XIX в. (2017), комплект "Таңалай сон" XVII в. (2012-17). Лучшие образцы творчества Анны Зверевой хранятся в коллекциях Американского музея естественной истории (АМЕИ, Нью-Йорк, США), Российского этнографического музея (РЭМ, Санкт-Петербург), Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства (Москва), Национального художественного музея Республики Саха (Якутия), Якутского объединенного музея истории и культуры народов Севера им. Ем. Ярославского.   Выставка работает для всех посетителей с 24 ноября по 31 января 2018 г. в основном здании НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 3 этаж. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
персональная выставка Людмилы Слепцовой
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на персональную выставку "Таким я вижу облик ваш" художника-живописца, заслуженного деятеля искусств РФ и РС (Я) Людмилы Даниловны Слепцовой. Народный художник Республики Саха (Якутия), заслуженный деятель искусств Республики Саха (Якутия) и России. Член Союза женских организаций Якутии, лауреат международной премии имени А.Г.Неболсина. Автор Государственного флага РС (Я) (соавторы А. Захарова и М. Старостин). Первая в Якутии женщина-живописец с высшим художественным образованием. Работает преподавателем в Якутском художественном училище (колледж) им. П.П. Романова. Родилась 12 апреля 1942 года в с. Майя Мегино-Кангаласского района. В 1964 году окончила Якутское художественное училище, в 1972 - живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в Ленинграде (мастерская проф. И.А. Серебряного). На юбилейной персональной выставке Людмилы Даниловны Слепцовой "Таким я вижу облик ваш" будут представлены портреты многих известных людей республики: Анегины Ильиной, Ивана Степанова, Аизы Решетниковой, Зои Багынановой, Ивана Гоголева-Кындыл, Василия Яковлева-Далан, Василия Босикова, Степаниды Борисовой и др. Значимые в якутской культуре имена в портретах узнаваемы, индивидуализированы, написаны мягко и деликатно, с особым чувством теплоты. Художник-педагог Людмила Слепцова в своем творчестве следует традициям реалистической школы. К каким бы жанрам она не обращалась, она всегда остается искренней и правдивой в изображении человека и окружающего его мира. Именно в этом и заключена притягательная сила ее полотен.   Выставка работает для всех посетителей с 22 декабря 2017 г. по 15 января 2018 г. в Выставочном зале НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 12, 2 этаж (здание Комдрагметалл). Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает до 17.30) без выходных и перерывов на обед. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79 Возраст: 0+  
Подробнее
выставка к 90-летию со дня рождения С.Т. Руфова
Якутский музей приглашает на выставку "Ил-эйэ ырыаһыта", посвященной 90-летию со дня рождения народного писателя РС(Я), ветерана труда и тыла С.Т. Руфова Автор многочисленных вступительных статей в сборниках молодых авторов. Лауреат Литературной премии им. Эрилик Эристина, лауреат Литературной премии "Алаш" Республики Казахстан, лауреат премии им. А.П. Илларионова по журналистике. Награжден медалью "За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.". Почетный гражданин Верхневилюйского и Среднеколымского улусов. Выставка показывает жизнь и творчество известного писателя Якутии. Представлены награды, документы, рукописи, произведения писателя, фотографии из семейного архива, личные вещи писателей – А.И. Федорова, П.Н. Тобурокова, Н.Г. Золотарева – Николая Якутского, Н.А. Габышева, М.Д. Ефимова, С.Е. Дадаскинова, В.Ф. Гольдерова, а также воссоздан фрагмент интерьера кабинета Семена Титовича.   Выставка будет работать до 30 января 2018 года в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
19 января 2018 года в 16:00 в рамках персональной выставки "Таким я вижу облик Ваш" Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия), приглашает на творческую встречу с народным художником Якутии, заслуженным деятелем искусств Республики Саха (Якутия) и России Людмилой Даниловной Слепцовой. Творческая встреча состоится в Выставочном зале НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 12, 2 этаж (здание Комдрагметалл). Людмила Даниловна поделится историей своего становления, кто оказал на нее влияние и дальнейшими творческими планами. У Вас будет уникальная возможность пройти вместе с автором по экспозиции и задать интересующие вопросы. На творческой встрече будут присутствовать заслуженная артистка Якутской АССР, заслуженный работник культуры РФ, член Союза композиторов РФ, кандидат исторических наук, лауреат премии Фонда Ирины Архиповой (Золотая медаль), основатель и бессменный руководитель Музея музыки и фольклора народов Якутии Аиза Петровна Решетникова и известный мастер-повар РФ, лауреат Государственной премии РС(Я) имени А.Е. Кулаковского, отличник торговли СССР, заслуженный работник народного хозяйства ЯАССР, заслуженный работник торговли РФ Иннокентий Иннокентьевич Тарбахов. Справка: Народный художник Республики Саха (Якутия), заслуженный деятель искусств Республики Саха (Якутия) и России. Член Союза женских организаций Якутии, лауреат международной премии имени А.Г. Небольсина. Автор Государственного флага РС (Я) (соавторы А. Захарова и М. Старостин). Первая в Якутии женщина-живописец с высшим художественным образованием. Работает преподавателем в Якутском художественном училище (колледж) им. П.П. Романова. Родилась 12 апреля 1942 года в с. Майя Мегино-Кангаласского района. В 1964 году окончила Якутское художественное училище, в 1972 - живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в Ленинграде (мастерская проф. И.А. Серебряного). Творческий диапазон Людмилы Даниловны разнообразен, и охотно следует традициям реалистической школы живописи. Вы увидите портреты известных людей республики: Анегины Ильиной, Ивана Степанова, Аизы Решетниковой, Зои Багынановой, Ивана Гоголева-Кындыл, Василия Яковлева-Далан, Василия Босикова, Степаниды Борисовой, Аксиньи Адамовой и др. Значимые в якутской культуре имена в портретах узнаваемы, индивидуализированы, написаны мягко и деликатно, с особым чувством теплоты. Также для Вас будут интересны серии пейзажных композиций ("Гурзуф", "Елёчёй"), жанровые произведения ("Мастерицы", "Встреча солнца в Нью-Йорке"), натюрморты и другие работы. Жизнь и творчество Людмилы Даниловны – это яркий пример полной отдачи сил своему любимому делу, преданности выбранному пути и неумолимая целеустремленность к прекрасному. Вход – 100 рублей (для лиц до 18 лет - бесплатно). Справки по тел.: 33-52-79 Возраст: 0+
Подробнее
выставка, посвященная 130-летию со дня рождения одного из первых профессиональных историков Якутии Григория Андреевича Попова 125-летию со дня рождения его супруги Марии Яковлевны Поповой
Григорий Попов автор первых обобщающих монографий по истории православной церкви в дореволюционной Якутии, истории города Якутска, общественно-политической истории Якутии. "Очерки по истории Якутии" опубликованы в 1924 г., другие монографии вошли в 7-томное собрание "Сочинений". По его инициативе в 1920-х гг. введено преподавание краеведения в школах республики и составлены первые учебные пособия по краеведению "Якутский край". Выставка показывает жизнь и деятельность Григория Андреевича Попова, а также представлены труды, документы, семейный фотоальбом, личные вещи из архива Поповых и из фондов Якутского музея.   Выставка будет работать до 24 января 2018 г. в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
20 января, суббота
10  4
Золотой фонд собрания Национального художественного музея РС(Я) составляют произведения зарубежного искусства. Коллекция представляет многие ведущие европейские школы и искусство народов Востока. Раздел европейского искусства включает произведения живописи и графики западноевропейских мастеров ХVI-ХIХ веков: итальянских, французских, голландских, фламандских; и отдельные произведения художников других европейских стран – Нидерландов, Испании, Англии, Германии, Швейцарии, Польши, а также предметы прикладного искусства. Основу коллекции составляют более 250 произведений, переданных в 1962 году семьей крупного ученого, заслуженного деятеля науки ЯАССР, доктора экономических наук, профессора Михаила Федоровича Габышева (1902-1958). Ценность собрания возросла благодаря атрибуции ряда работ научными сотрудниками Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) и Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва). В коллекции самыми ранними по времени являются две живописные доски ХVI века: «Сон Венеры» нидерландского мастера, «Мадонна с колодцем» неизвестного итальянского художника, композиция, которой повторяет с небольшими изменениями в пейзаже работу Франчабиджо с тем же названием из галереи в Уффици. Один из ценных разделов коллекции - венецианская живопись. Картина «Святая Цецилия» (покровительница музыки) в собрании Габышева считалась работой Доменикино. На самом деле она принадлежит кисти Никколо Реньери, фламандца по происхождению, и характеризует поздний венецианский период его творчества, отмеченный тяготением к академизму. Полотно выполнено между 1650-1660 годами. Выразительная лепка пластической формы, исполненное сдержанного пафоса движение, взгляд передают устремленность святой в небесные сферы. Ярко синяя накидка на золотисто-коричневом тоне платья, ритмы цветовых оттенков в складках пышных рукавов создают впечатление гармонии и красоты. Известно, что в городском музее Падуи находится слабое повторение данной композиции, выполненное его дочерью, также в Художественном музее Воронежа можно увидеть копию XIX века. С иными гранями венецианской живописи знакомит эффектное декоративное полотно, где изображен широко распространенный мифологический сюжет «Диана и Каллисто», восходящий к «Метаморфозам» Овидия. Работа выполнена неизвестным художником второй половины XVII века (Антонио Беллуччи?). В спокойной пластике движений крупных фигур нимф и Дианы, в мягкой манере передачи форм проступает любование чувственной прелестью обнаженных тел. Замкнутость композиции нарушает открывающаяся вдали горная долина с дымящимся вулканом. Колористический строй определяют теплые коричневатые, оливковые, зеленые, розовые цвета, мягко вибрируя, они взаимодействуют с равномерно льющимся боковым освещением. Мазки, едва уловимые на фигурах, становятся почти пастозными в трактовке листвы и складок драпировок. Окружающий пейзаж тонет в зеленоватом сумраке, создавая ощущение естественной полноты жизни среди природы. Художники рубежа XVII-XVIII века увлекались иносказанием, обращались не столько к чувствам, сколько к просвещенности зрителя. Такого плана живопись представляет картина Джованни Баттиста Питтони «Кронос открывает Истину», где скрыт аллегорический подтекст: «в познании истины нужны время и знания» - крылатый старик и песочные часы в руках путти олицетворяют Время (Кронос), в образе женщины представлена Истина, раскрытые книги обозначают знания. Картина выполнена между 1715-1725 годами и является ранним произведением венецианского мастера, когда на художника большое влияние имели Д.Пьяцетта, Д.Тьеполо, С.Риччи. Произведения фламандской школы XVII века - парные парадные портреты эрцгерцога Альберта VII, правителя Фландрии, и инфанты Клары Изабеллы Еухении, поступили в музей как мужской и женский портреты, приписываемые мастерской П. Рубенса. Их композиция с небольшими изменениями повторяет изображения правителей южных Нидерландов из Музея истории искусств в Вене, выполненные знаменитым художником в 1610 году. В этих же костюмах и позах они изображены на картине Виллема ван Хайхта (1593-1623) «Визит эрцгерцога Альберта и эрцгерцогини Изабеллы в картинную галерею Корнелиса ван дер Хейста в 1615 году», исходя из датировок вышеупомянутых картин, можно предположить, что наши портреты могли быть выполнены между 1610-1615 годами. Колорит строится на градации серовато-жемчужных, коричневых с золотом (платье инфанты), черном с серебром (костюм Альберта) тонов, отдельных пятен приглушенного красного. Живопись - плотная, темная, в инкарнате лиц и рук проступают голубоватые тени, тщательно воспроизведены декоративные детали одежды, ювелирные украшения. Портреты отличает высокое художественное качество, свидетельствующее об авторстве незаурядного мастера придворного круга художников. Многочисленную и интересную по художественному качеству группу составляют произведения малых голландцев: пейзажи, портреты, натюрморты, картины с незатейливыми сюжетами – крестьяне за трапезой, сценки в кабачках, курильщики. Произведения мастеров XVI-XIX века привлекают внимание разнообразием тем и творческих решений. Среди них – «Натюрморт с глиняным кувшином и битой дичью» Александра Адриансена (1587-1661), «Пейзаж с речкой» Фредерико де Мушерона (1633-1686), «Натюрморт с фруктами, корзиной винограда и стеклянной вазой с цветами» (первая четверть XVII века) круга Караваджо, «Обращение блудного сына» венецианского мастера XVII века, «Портрет девочки» Жанны Фелиберты Леду (1767-1840), «Пейзаж с рыболовами» круга Франсуа Буше (Лепренс?), «Вид Таллина» Карла Кюгельгена (1772-1831) и другие. Картины принадлежат кисти тех художников, которые не будучи ведущими живописцами отразили в своем творчестве различные тенденции развития искусства своего времени. Раздел графики состоит в основном из печатной гравюры, где имеются оттиски с досок Дюрера, Рембрандта, Остаде, Калло, мастеров других европейских школ. Интерес представляют рисунки, из которых «Крещение» североитальянского художника конца ХVI века, «Песнь царя Соломона» итальянского мастера XVII века, «Развалины в Римской Кампанье» голландского художника А.Бегейна (1637-1697), «Отдых на пути в Египет» монограммиста «L», выполнены сепией. В собрании музея искусство народов Востока представлено свитками Ци-Бай-Ши, творчеством Хокусая, японскими нецкэ, окимоно, фарфором, мелкой пластикой, росписью по шелку, перегородчатыми эмалями, резьбой по дереву Китая, Тибета, Японии, живописью Монголии. Постоянная экспозиция размещена в Галерее зарубежного искусства имени профессора, мецената Михаила Федоровича Габышева, по адресу: ул. Петровского, 4. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 44-62-71. Возраст: 0+
Подробнее
3
Афанасий Николаевич Осипов – живописец, действительный член Российской Академии художеств, действительный член Национальной Академии художеств Республики Кыргызстан, народный художник СССР, народный художник России, Народный художник РС (Я), лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина, лауреат премии Ленинского комсомола Якутии, президент Академии духовности РС(Я). Член СХ России. Творчество Афанасия Осипова в течение многих десятилетий определяет развитие якутской живописи. Искусство художника, тесно связано с традициями русского реализма и советской живописи. Столь же значительна для понимания творчества Осипова связь его с родиной, Якутией – ее природой, историей, жизнью. Его произведения, такие, как «Правление колхоза» (1969), «Заслуженный тренер СССР Д.П. Коркин с учениками» (1971), триптихи «В краю предков» (1971) и «Седой Вилюй» (1969), «Групповой портрет народных писателей Якутии» (1974), «Коневоды. Белые ночи» (1975), «Мунха – праздник подледного лова карасей» (1985), портреты тружеников, представителей творческой интеллигенции отличаются глубиной разработки жизненных проблем, проникновения в духовный мир современника, новым осмыслением изобразительных средств в живописи на реалистической основе. Географический диапазон пейзажей Осипова очень широк. Глубоко чувствуя поэзию суровой природы Крайнего Севера, ее витальную силу, Афанасий Осипов обращается к мотиву гор в пейзажных композициях разных лет: «Хараулахский хребет» (1975), «Северный мотив» (1977), «Майские мотивы Верхоянья» (1999), «По хребту» (2002), «Дыхание осени» (2004) из серии «Момские этюды» и т. д. В 2003-2006 годах возникла серия пейзажей, посвященная древнерусским городам, «Русская зима». В экспозицию выставки вошли полотна рисующие Переславль-Залесский, Суздаль, Загорск, Тутаев, Звенигород. Программное значение для Осипова имеют творческие поездки в разные страны: Италию, Черногорию, Швейцарию, Францию. Совершая рабочие поездки, художник вырабатывает некоторые важные принципы живописи, делает открытия, обогащающие впоследствии колорит, рисунок, композицию его произведений: «Осень в Интерлакене. Вид на Юнгфрау к вечеру» (2007), « Итальянские Альпы. Туманное утро» (2009), «Итальянские Альпы. Осень», «Пасмурный день в Альпах» (2009), «Черногория. Древний город – Пераст» (2010), «Черногория. Горы после дождя» (2010). Вбирая в себя красоту всего мира, богатство национальных форм и красок культур различных народов, искусство А.Н. Осипова обогащается на всем протяжении своего развития. По-новому раскрываются перед живописцем гармония мироздания и глубинные первоначала народной жизни. Постоянная экспозиция размещена в Картинной галерее академика Афанасия Николаевича Осипова, по адресу: ул. Хабарова, 27. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 21-75-36. Возраст: 0+
Подробнее
10
С 3 по 20 января 2018 года в мультимедийном историческом парке «Россия — Моя история» пройдет бесплатный Зимний фестиваль с увлекательной программой. В течение праздничных дней гостей ждут мастер-классы, тематические экскурсии, показы советских фильмов и мультфильмов, захватывающая Ночь историй. Новый год от Древней Руси до наших дней К традиционным экскурсиям мы добавили и тематические. В этот раз на тему празднования Нового года. Экскурсоводы парка проведут занимательный экскурс в историю главного события года в России. Как и когда праздновали Новый год на Руси? Когда появилась первая елочка? Как отмечали праздник в годы Великой Отечественной войны? Что было в жестяном сундучке с Кремлевской елки 1950х? Как отбирались лучшие Деды Морозы в истории страны? Обратно в СССР Телевизор «Рубин», настенный ковер, массивные настольные часы, скатерть из плюша. На втором этаже нашего комплекса расположен уникальный уголок, в котором до мельчайших деталей реконструкторами воссоздана гостиная советской эпохи. Гости парка могут поностальгировать в фотозоне об ушедшем времени великих перемен. Любимые новогодние фильмы С 3 по 20 января на проекционном экране конференц-зала пройдёт серия бесплатных кинопоказов от студий «Мосфильм» и «Союзмультфильм» – советские комедии и любимые мультфильмы "из детства" создадут праздничное настроение, которого все так ждут в новогодние праздники. Мастер-класс от STEK Ищете подарки hand-made? 6 января нас ждет еще один удивительный мастер-класс от керамической мастерской Анастасии Огонеровой. Участники научатся самостоятельно создавать на гончарном круге тарелки. Расписывать ее также они будут под чутким руководством мастера. Требуется предварительная запись. Продолжительность – 1 ч. 30 мин. Ночь историй После Старого нового года в стенах Исторического парка начнется новое ночное приключение. По древним поверьям с 13 января наступает самое мистическое время в году – святочные гадания или якутский Танха. В ночь на 19 января посетители смогут пощекотать нервы на пижамной вечеринке со story-telling. Лучшие «пионерские» страшилки, просмотр первого якутского фильма ужасов обеспечат просто «ужасные» выходные. Начало - 21.00 ч. Бесплатный вход На период праздничных мероприятий посещение парка бесплатно для всех. Экскурсии и аудиогид оплачиваются отдельно. Справки по т.: 8-4112-40-35-97, www.myhistory14.ru Мастер-класс STEK: 8-984-113-1976, 8-914-110-43-50. Стоимость: 700 руб. В программе возможны изменения Возраст: 0+
Подробнее
2
Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) – крупнейшее художественное собрание на севере-востоке Сибири. Его создатели, можно сказать без преувеличения, воздвигли на вечной мерзлоте, называемой «Сибирским сфинксом», храм искусства, храм своей мечты и надежды. История музея восходит к далеким 1920-м годам и связана с научно-исследовательским обществом “Саха кэскилэ” (Будущее якутов), в котором секцию искусства с самого начала возглавляли выдающиеся деятели национальной культуры, литературы и искусства П.А.Ойунский и А.И.Софронов. 8 ноября 1928 года состоялось открытие картинного зала при Областном краеведческом музее. В 1946 году картинный зал, при деятельном участии учёного-этнографа С.И. Боло, первых художников Якутии П.П. Романова, М.М. Носова, был преобразован в Якутский му зей изобразительных искусств. В 1970 году Якутскому республиканскому музею изобразительных искусств присвоено имя профессора М.Ф. Габышева. В 1995 на базе Якутского республиканского музея изобразительных искусств имени профессора М.Ф. Габышева создан Государственный музейный художественный комплекс «Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия)» с филиалами: Харбалахская картинная галерея (Таттинский улус), Вилючанская художественная галерея (Сунтарский улус), Намский художественный музей ( Намский улус), Тиксинский музей культуры и искусства Арктики (Булунский улус). В столице Якутии работают - Галерея зарубежного искусства им. М.Ф.Габышева, Картинная галерея академика Афанасия Осипова, Выставочный зал музея. Собрание музея включает коллекции отечественного и зарубежного искусства XVI – XX вв. Классическое русское искусство XVIII – XX вв. представлено подписными подлинниками В.А. Тропинина, И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, К.Е. и В.Е. Маковских, И.И. Левитана, А.И. Куинджи, К.А. Коровина и др. Самая значительная часть собрания – коллекция искусства Якутии XVIII – XX вв. – живопись, графика, скульптура, народное и декоративно-прикладное искусство. Уникален раздел якутской резной кости – промысла, известного с XVIII столетия (шкатулки, подчасники XIX в.), богатейшее наследие народных мастеров, лауреатов Государственной премии России им. И.Е. Репина – Т.В. Аммосова, С.Н. Пестерева, С.Н. Петрова, произведения современных косторезов. Обширна коллекция традиционного национального искусства: художественного металла, резьбы по дереву, изделий из бересты, плетения из конского волоса, узорочного шитья и бисерной вышивки по меху и ткани. Искусство ХХ вв. представлено всеми видами и жанрам, стилями и направлениями, включает монографические разделы ведущих художников Якутии: живописцев И.В. Попова, П.П. Романова, М.М. Носова, А.Н. Осипова, Э.И. Васильева, И.Е. Капитонова, А.Д. Васильева; графиков Э.С. Сивцева, В.Р. Васильева, А.П. Мунхалова, В.С. Карамзина, М.А. Рахлеевой, М.Г. Старостина, Т.Е. Шапошниковой и многих других. Постоянная экспозиция размещена в основном трёхэтажном здании музея в центре города, где представлены в наиболее полном объеме коллекции изобразительного искусства Якутии, декоративно-прикладного творчества, произведения известных художников русского и отечественного искусства ХVII - ХХ веков. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 0+
Подробнее
выставка
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на выставку "Раритеты Арктики", проводимой в рамках проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Удивительная и самобытная культура циркумполярья, его архаичный дух, мощь и нетленная, неугасаемая аутентичная сила – все это вместили в себя "Раритеты Арктики" - новая экспозиция проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Выставочный проект охватил коллекции таких музеев, как - Анабарский краеведческий этнографический музей, Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики, Жиганский районный исторический музей имени А.Я. Уваровского, Оленекский историко-этнографический музей народов Севера и Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского района, а также произведения частных владельцев. Зрители увидят уникальные произведения народного и декоративно-прикладного искусства эвенков, эвенов, долган и саха. Анабарский улус, представленный Анабарским краеведческим этнографическим музеем и работами народных мастериц, на выставке экспонирует долганскую и эвенкийскую национальную одежду, предметы быта, ювелирные изделия народа саха и раритетные предметы культа. Булунский улус (Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики) представлен эвенским нарядным платьем из ровдуги с бисерным украшением, предметами быта и ремесел. Жиганский районный исторический музей им. А.Я. Уваровского экспонирует предметы ювелирного искусства, быта, конского убранства, а также эвенкийскую одежду. Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского улуса репрезентирован на экспозиции эвенской одеждой, предметами быта, культовыми объектами, ювелирными изделиями народа саха, а также изделиями современных мастериц. Особую ценность проекту "Раритеты Арктики" придает коллекция Оленекского историко-этнографического музея народов Севера. Демонстрируемые музейные предметы, созданные в XVIII – начале XIX веков (?), имеют археолого-палеонтологический характер и являются объектами национального и мирового наследия.   Выставка работает для всех посетителей до 31 марта 2018 года по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 1 этаж, 3 зал. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка Зверевой Анны Николаевны
Национальный художественный музей РС(Я) приглашает на персональную выставку "Кэм тыына" ("Дух времени") народного художника РС(Я), члена Союза художников России, народной мастерицы Зверевой Анны Николаевны.  Потомственная мастерица, член Союза художников России и Союза журналистов России, заслуженный работник культуры Республики Cаха (Якутия), Народный художник Якутии Анна (Аана) Николаевна Зверева - одна из ярких представителей в современном декоративно-прикладном искусстве России, знаковая фигура в изобразительном искусстве Якутии, инициатор объединения в республике творческих сил народных мастеров. С 1987 года она активно участвует в республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставках, является Лауреатом всероссийского конкурса «Искусство современного шитья» (2009, 2011), обладателем Кубка мэра Москвы за изготовление дизайнерской одежды (2008, 2011). Творческие устремления художницы разнообразны: от создания декоративных предметов быта – ковров, панно, комплектов конского убранства – до образцов современной высокой моды и оформления интерьеров. В совершенстве владея различными технологическими приемами шитья и вышивки, А. Зверева возродила уникальную древнюю якутскую технику текстильной мозаики - "кыбытыы". Ее авангардные поиски привели к созданию собственного этностиля – сочетанию традиционного искусства и современного дизайна. Российская академия художеств, высоко оценивая роль А.Н. Зверевой в сохранении и развитии декоративно-прикладного искусства народа саха, провела презентации ее работ в 2011 и 2014 годах. В экспозиции выставки "Кэм тыына"  из традиционных национальных жанров показаны шитье и вышивка. Работы А.Н. Зверевой вызывают неожиданные ассоциации и близки к условным формам экспериментального искусства модернизма, но при этом глубоко сохраняют национальный характер. Импровизируя, Анна Зверева неукоснительно руководствуется техникой тра­диционного якутского женского рукоделия. Автор активно использует сам рисунок ткани, фактуру и цвет, придающие глубину и вы­разительность оптическому смешению цветов. Сама техника мозаики бога­та изобразительными приемами, она позволяет создавать фантазийные образы, пейзажные изображения, построенные на обобщении и трансформации (панно "Первый снег", 1998; ковер "Лето", 2008; ковер "Берестяная поэма", 1993 и др. произведения). Большой интерес для зрителя представят впервые экспонируемые, воссозданные по старинным образцам, реконструкции древней якутской национальной одежды: шуба "Бууктаах сон" XIX в. (2017), комплект "Таңалай сон" XVII в. (2012-17). Лучшие образцы творчества Анны Зверевой хранятся в коллекциях Американского музея естественной истории (АМЕИ, Нью-Йорк, США), Российского этнографического музея (РЭМ, Санкт-Петербург), Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства (Москва), Национального художественного музея Республики Саха (Якутия), Якутского объединенного музея истории и культуры народов Севера им. Ем. Ярославского.   Выставка работает для всех посетителей с 24 ноября по 31 января 2018 г. в основном здании НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 3 этаж. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка к 90-летию со дня рождения С.Т. Руфова
Якутский музей приглашает на выставку "Ил-эйэ ырыаһыта", посвященной 90-летию со дня рождения народного писателя РС(Я), ветерана труда и тыла С.Т. Руфова Автор многочисленных вступительных статей в сборниках молодых авторов. Лауреат Литературной премии им. Эрилик Эристина, лауреат Литературной премии "Алаш" Республики Казахстан, лауреат премии им. А.П. Илларионова по журналистике. Награжден медалью "За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.". Почетный гражданин Верхневилюйского и Среднеколымского улусов. Выставка показывает жизнь и творчество известного писателя Якутии. Представлены награды, документы, рукописи, произведения писателя, фотографии из семейного архива, личные вещи писателей – А.И. Федорова, П.Н. Тобурокова, Н.Г. Золотарева – Николая Якутского, Н.А. Габышева, М.Д. Ефимова, С.Е. Дадаскинова, В.Ф. Гольдерова, а также воссоздан фрагмент интерьера кабинета Семена Титовича.   Выставка будет работать до 30 января 2018 года в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
выставка, посвященная 130-летию со дня рождения одного из первых профессиональных историков Якутии Григория Андреевича Попова 125-летию со дня рождения его супруги Марии Яковлевны Поповой
Григорий Попов автор первых обобщающих монографий по истории православной церкви в дореволюционной Якутии, истории города Якутска, общественно-политической истории Якутии. "Очерки по истории Якутии" опубликованы в 1924 г., другие монографии вошли в 7-томное собрание "Сочинений". По его инициативе в 1920-х гг. введено преподавание краеведения в школах республики и составлены первые учебные пособия по краеведению "Якутский край". Выставка показывает жизнь и деятельность Григория Андреевича Попова, а также представлены труды, документы, семейный фотоальбом, личные вещи из архива Поповых и из фондов Якутского музея.   Выставка будет работать до 24 января 2018 г. в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
21 января, воскресенье
10  4
Золотой фонд собрания Национального художественного музея РС(Я) составляют произведения зарубежного искусства. Коллекция представляет многие ведущие европейские школы и искусство народов Востока. Раздел европейского искусства включает произведения живописи и графики западноевропейских мастеров ХVI-ХIХ веков: итальянских, французских, голландских, фламандских; и отдельные произведения художников других европейских стран – Нидерландов, Испании, Англии, Германии, Швейцарии, Польши, а также предметы прикладного искусства. Основу коллекции составляют более 250 произведений, переданных в 1962 году семьей крупного ученого, заслуженного деятеля науки ЯАССР, доктора экономических наук, профессора Михаила Федоровича Габышева (1902-1958). Ценность собрания возросла благодаря атрибуции ряда работ научными сотрудниками Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) и Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина (Москва). В коллекции самыми ранними по времени являются две живописные доски ХVI века: «Сон Венеры» нидерландского мастера, «Мадонна с колодцем» неизвестного итальянского художника, композиция, которой повторяет с небольшими изменениями в пейзаже работу Франчабиджо с тем же названием из галереи в Уффици. Один из ценных разделов коллекции - венецианская живопись. Картина «Святая Цецилия» (покровительница музыки) в собрании Габышева считалась работой Доменикино. На самом деле она принадлежит кисти Никколо Реньери, фламандца по происхождению, и характеризует поздний венецианский период его творчества, отмеченный тяготением к академизму. Полотно выполнено между 1650-1660 годами. Выразительная лепка пластической формы, исполненное сдержанного пафоса движение, взгляд передают устремленность святой в небесные сферы. Ярко синяя накидка на золотисто-коричневом тоне платья, ритмы цветовых оттенков в складках пышных рукавов создают впечатление гармонии и красоты. Известно, что в городском музее Падуи находится слабое повторение данной композиции, выполненное его дочерью, также в Художественном музее Воронежа можно увидеть копию XIX века. С иными гранями венецианской живописи знакомит эффектное декоративное полотно, где изображен широко распространенный мифологический сюжет «Диана и Каллисто», восходящий к «Метаморфозам» Овидия. Работа выполнена неизвестным художником второй половины XVII века (Антонио Беллуччи?). В спокойной пластике движений крупных фигур нимф и Дианы, в мягкой манере передачи форм проступает любование чувственной прелестью обнаженных тел. Замкнутость композиции нарушает открывающаяся вдали горная долина с дымящимся вулканом. Колористический строй определяют теплые коричневатые, оливковые, зеленые, розовые цвета, мягко вибрируя, они взаимодействуют с равномерно льющимся боковым освещением. Мазки, едва уловимые на фигурах, становятся почти пастозными в трактовке листвы и складок драпировок. Окружающий пейзаж тонет в зеленоватом сумраке, создавая ощущение естественной полноты жизни среди природы. Художники рубежа XVII-XVIII века увлекались иносказанием, обращались не столько к чувствам, сколько к просвещенности зрителя. Такого плана живопись представляет картина Джованни Баттиста Питтони «Кронос открывает Истину», где скрыт аллегорический подтекст: «в познании истины нужны время и знания» - крылатый старик и песочные часы в руках путти олицетворяют Время (Кронос), в образе женщины представлена Истина, раскрытые книги обозначают знания. Картина выполнена между 1715-1725 годами и является ранним произведением венецианского мастера, когда на художника большое влияние имели Д.Пьяцетта, Д.Тьеполо, С.Риччи. Произведения фламандской школы XVII века - парные парадные портреты эрцгерцога Альберта VII, правителя Фландрии, и инфанты Клары Изабеллы Еухении, поступили в музей как мужской и женский портреты, приписываемые мастерской П. Рубенса. Их композиция с небольшими изменениями повторяет изображения правителей южных Нидерландов из Музея истории искусств в Вене, выполненные знаменитым художником в 1610 году. В этих же костюмах и позах они изображены на картине Виллема ван Хайхта (1593-1623) «Визит эрцгерцога Альберта и эрцгерцогини Изабеллы в картинную галерею Корнелиса ван дер Хейста в 1615 году», исходя из датировок вышеупомянутых картин, можно предположить, что наши портреты могли быть выполнены между 1610-1615 годами. Колорит строится на градации серовато-жемчужных, коричневых с золотом (платье инфанты), черном с серебром (костюм Альберта) тонов, отдельных пятен приглушенного красного. Живопись - плотная, темная, в инкарнате лиц и рук проступают голубоватые тени, тщательно воспроизведены декоративные детали одежды, ювелирные украшения. Портреты отличает высокое художественное качество, свидетельствующее об авторстве незаурядного мастера придворного круга художников. Многочисленную и интересную по художественному качеству группу составляют произведения малых голландцев: пейзажи, портреты, натюрморты, картины с незатейливыми сюжетами – крестьяне за трапезой, сценки в кабачках, курильщики. Произведения мастеров XVI-XIX века привлекают внимание разнообразием тем и творческих решений. Среди них – «Натюрморт с глиняным кувшином и битой дичью» Александра Адриансена (1587-1661), «Пейзаж с речкой» Фредерико де Мушерона (1633-1686), «Натюрморт с фруктами, корзиной винограда и стеклянной вазой с цветами» (первая четверть XVII века) круга Караваджо, «Обращение блудного сына» венецианского мастера XVII века, «Портрет девочки» Жанны Фелиберты Леду (1767-1840), «Пейзаж с рыболовами» круга Франсуа Буше (Лепренс?), «Вид Таллина» Карла Кюгельгена (1772-1831) и другие. Картины принадлежат кисти тех художников, которые не будучи ведущими живописцами отразили в своем творчестве различные тенденции развития искусства своего времени. Раздел графики состоит в основном из печатной гравюры, где имеются оттиски с досок Дюрера, Рембрандта, Остаде, Калло, мастеров других европейских школ. Интерес представляют рисунки, из которых «Крещение» североитальянского художника конца ХVI века, «Песнь царя Соломона» итальянского мастера XVII века, «Развалины в Римской Кампанье» голландского художника А.Бегейна (1637-1697), «Отдых на пути в Египет» монограммиста «L», выполнены сепией. В собрании музея искусство народов Востока представлено свитками Ци-Бай-Ши, творчеством Хокусая, японскими нецкэ, окимоно, фарфором, мелкой пластикой, росписью по шелку, перегородчатыми эмалями, резьбой по дереву Китая, Тибета, Японии, живописью Монголии. Постоянная экспозиция размещена в Галерее зарубежного искусства имени профессора, мецената Михаила Федоровича Габышева, по адресу: ул. Петровского, 4. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 44-62-71. Возраст: 0+
Подробнее
3
Афанасий Николаевич Осипов – живописец, действительный член Российской Академии художеств, действительный член Национальной Академии художеств Республики Кыргызстан, народный художник СССР, народный художник России, Народный художник РС (Я), лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е.Репина, лауреат премии Ленинского комсомола Якутии, президент Академии духовности РС(Я). Член СХ России. Творчество Афанасия Осипова в течение многих десятилетий определяет развитие якутской живописи. Искусство художника, тесно связано с традициями русского реализма и советской живописи. Столь же значительна для понимания творчества Осипова связь его с родиной, Якутией – ее природой, историей, жизнью. Его произведения, такие, как «Правление колхоза» (1969), «Заслуженный тренер СССР Д.П. Коркин с учениками» (1971), триптихи «В краю предков» (1971) и «Седой Вилюй» (1969), «Групповой портрет народных писателей Якутии» (1974), «Коневоды. Белые ночи» (1975), «Мунха – праздник подледного лова карасей» (1985), портреты тружеников, представителей творческой интеллигенции отличаются глубиной разработки жизненных проблем, проникновения в духовный мир современника, новым осмыслением изобразительных средств в живописи на реалистической основе. Географический диапазон пейзажей Осипова очень широк. Глубоко чувствуя поэзию суровой природы Крайнего Севера, ее витальную силу, Афанасий Осипов обращается к мотиву гор в пейзажных композициях разных лет: «Хараулахский хребет» (1975), «Северный мотив» (1977), «Майские мотивы Верхоянья» (1999), «По хребту» (2002), «Дыхание осени» (2004) из серии «Момские этюды» и т. д. В 2003-2006 годах возникла серия пейзажей, посвященная древнерусским городам, «Русская зима». В экспозицию выставки вошли полотна рисующие Переславль-Залесский, Суздаль, Загорск, Тутаев, Звенигород. Программное значение для Осипова имеют творческие поездки в разные страны: Италию, Черногорию, Швейцарию, Францию. Совершая рабочие поездки, художник вырабатывает некоторые важные принципы живописи, делает открытия, обогащающие впоследствии колорит, рисунок, композицию его произведений: «Осень в Интерлакене. Вид на Юнгфрау к вечеру» (2007), « Итальянские Альпы. Туманное утро» (2009), «Итальянские Альпы. Осень», «Пасмурный день в Альпах» (2009), «Черногория. Древний город – Пераст» (2010), «Черногория. Горы после дождя» (2010). Вбирая в себя красоту всего мира, богатство национальных форм и красок культур различных народов, искусство А.Н. Осипова обогащается на всем протяжении своего развития. По-новому раскрываются перед живописцем гармония мироздания и глубинные первоначала народной жизни. Постоянная экспозиция размещена в Картинной галерее академика Афанасия Николаевича Осипова, по адресу: ул. Хабарова, 27. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 21-75-36. Возраст: 0+
Подробнее
2
Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия) – крупнейшее художественное собрание на севере-востоке Сибири. Его создатели, можно сказать без преувеличения, воздвигли на вечной мерзлоте, называемой «Сибирским сфинксом», храм искусства, храм своей мечты и надежды. История музея восходит к далеким 1920-м годам и связана с научно-исследовательским обществом “Саха кэскилэ” (Будущее якутов), в котором секцию искусства с самого начала возглавляли выдающиеся деятели национальной культуры, литературы и искусства П.А.Ойунский и А.И.Софронов. 8 ноября 1928 года состоялось открытие картинного зала при Областном краеведческом музее. В 1946 году картинный зал, при деятельном участии учёного-этнографа С.И. Боло, первых художников Якутии П.П. Романова, М.М. Носова, был преобразован в Якутский му зей изобразительных искусств. В 1970 году Якутскому республиканскому музею изобразительных искусств присвоено имя профессора М.Ф. Габышева. В 1995 на базе Якутского республиканского музея изобразительных искусств имени профессора М.Ф. Габышева создан Государственный музейный художественный комплекс «Национальный художественный музей Республики Саха (Якутия)» с филиалами: Харбалахская картинная галерея (Таттинский улус), Вилючанская художественная галерея (Сунтарский улус), Намский художественный музей ( Намский улус), Тиксинский музей культуры и искусства Арктики (Булунский улус). В столице Якутии работают - Галерея зарубежного искусства им. М.Ф.Габышева, Картинная галерея академика Афанасия Осипова, Выставочный зал музея. Собрание музея включает коллекции отечественного и зарубежного искусства XVI – XX вв. Классическое русское искусство XVIII – XX вв. представлено подписными подлинниками В.А. Тропинина, И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, К.Е. и В.Е. Маковских, И.И. Левитана, А.И. Куинджи, К.А. Коровина и др. Самая значительная часть собрания – коллекция искусства Якутии XVIII – XX вв. – живопись, графика, скульптура, народное и декоративно-прикладное искусство. Уникален раздел якутской резной кости – промысла, известного с XVIII столетия (шкатулки, подчасники XIX в.), богатейшее наследие народных мастеров, лауреатов Государственной премии России им. И.Е. Репина – Т.В. Аммосова, С.Н. Пестерева, С.Н. Петрова, произведения современных косторезов. Обширна коллекция традиционного национального искусства: художественного металла, резьбы по дереву, изделий из бересты, плетения из конского волоса, узорочного шитья и бисерной вышивки по меху и ткани. Искусство ХХ вв. представлено всеми видами и жанрам, стилями и направлениями, включает монографические разделы ведущих художников Якутии: живописцев И.В. Попова, П.П. Романова, М.М. Носова, А.Н. Осипова, Э.И. Васильева, И.Е. Капитонова, А.Д. Васильева; графиков Э.С. Сивцева, В.Р. Васильева, А.П. Мунхалова, В.С. Карамзина, М.А. Рахлеевой, М.Г. Старостина, Т.Е. Шапошниковой и многих других. Постоянная экспозиция размещена в основном трёхэтажном здании музея в центре города, где представлены в наиболее полном объеме коллекции изобразительного искусства Якутии, декоративно-прикладного творчества, произведения известных художников русского и отечественного искусства ХVII - ХХ веков. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день. Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 0+
Подробнее
выставка
Национальный художественный музей РС (Я) приглашает на выставку "Раритеты Арктики", проводимой в рамках проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Удивительная и самобытная культура циркумполярья, его архаичный дух, мощь и нетленная, неугасаемая аутентичная сила – все это вместили в себя "Раритеты Арктики" - новая экспозиция проекта Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) "Раритеты Якутии". Выставочный проект охватил коллекции таких музеев, как - Анабарский краеведческий этнографический музей, Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики, Жиганский районный исторический музей имени А.Я. Уваровского, Оленекский историко-этнографический музей народов Севера и Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского района, а также произведения частных владельцев. Зрители увидят уникальные произведения народного и декоративно-прикладного искусства эвенков, эвенов, долган и саха. Анабарский улус, представленный Анабарским краеведческим этнографическим музеем и работами народных мастериц, на выставке экспонирует долганскую и эвенкийскую национальную одежду, предметы быта, ювелирные изделия народа саха и раритетные предметы культа. Булунский улус (Тиксинский музей изобразительного искусства и культуры Арктики) представлен эвенским нарядным платьем из ровдуги с бисерным украшением, предметами быта и ремесел. Жиганский районный исторический музей им. А.Я. Уваровского экспонирует предметы ювелирного искусства, быта, конского убранства, а также эвенкийскую одежду. Историко-этнографический музей Эвено-Бытантайского улуса репрезентирован на экспозиции эвенской одеждой, предметами быта, культовыми объектами, ювелирными изделиями народа саха, а также изделиями современных мастериц. Особую ценность проекту "Раритеты Арктики" придает коллекция Оленекского историко-этнографического музея народов Севера. Демонстрируемые музейные предметы, созданные в XVIII – начале XIX веков (?), имеют археолого-палеонтологический характер и являются объектами национального и мирового наследия.   Выставка работает для всех посетителей до 31 марта 2018 года по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 1 этаж, 3 зал. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка Зверевой Анны Николаевны
Национальный художественный музей РС(Я) приглашает на персональную выставку "Кэм тыына" ("Дух времени") народного художника РС(Я), члена Союза художников России, народной мастерицы Зверевой Анны Николаевны.  Потомственная мастерица, член Союза художников России и Союза журналистов России, заслуженный работник культуры Республики Cаха (Якутия), Народный художник Якутии Анна (Аана) Николаевна Зверева - одна из ярких представителей в современном декоративно-прикладном искусстве России, знаковая фигура в изобразительном искусстве Якутии, инициатор объединения в республике творческих сил народных мастеров. С 1987 года она активно участвует в республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставках, является Лауреатом всероссийского конкурса «Искусство современного шитья» (2009, 2011), обладателем Кубка мэра Москвы за изготовление дизайнерской одежды (2008, 2011). Творческие устремления художницы разнообразны: от создания декоративных предметов быта – ковров, панно, комплектов конского убранства – до образцов современной высокой моды и оформления интерьеров. В совершенстве владея различными технологическими приемами шитья и вышивки, А. Зверева возродила уникальную древнюю якутскую технику текстильной мозаики - "кыбытыы". Ее авангардные поиски привели к созданию собственного этностиля – сочетанию традиционного искусства и современного дизайна. Российская академия художеств, высоко оценивая роль А.Н. Зверевой в сохранении и развитии декоративно-прикладного искусства народа саха, провела презентации ее работ в 2011 и 2014 годах. В экспозиции выставки "Кэм тыына"  из традиционных национальных жанров показаны шитье и вышивка. Работы А.Н. Зверевой вызывают неожиданные ассоциации и близки к условным формам экспериментального искусства модернизма, но при этом глубоко сохраняют национальный характер. Импровизируя, Анна Зверева неукоснительно руководствуется техникой тра­диционного якутского женского рукоделия. Автор активно использует сам рисунок ткани, фактуру и цвет, придающие глубину и вы­разительность оптическому смешению цветов. Сама техника мозаики бога­та изобразительными приемами, она позволяет создавать фантазийные образы, пейзажные изображения, построенные на обобщении и трансформации (панно "Первый снег", 1998; ковер "Лето", 2008; ковер "Берестяная поэма", 1993 и др. произведения). Большой интерес для зрителя представят впервые экспонируемые, воссозданные по старинным образцам, реконструкции древней якутской национальной одежды: шуба "Бууктаах сон" XIX в. (2017), комплект "Таңалай сон" XVII в. (2012-17). Лучшие образцы творчества Анны Зверевой хранятся в коллекциях Американского музея естественной истории (АМЕИ, Нью-Йорк, США), Российского этнографического музея (РЭМ, Санкт-Петербург), Всероссийского музея декоративно-прикладного искусства (Москва), Национального художественного музея Республики Саха (Якутия), Якутского объединенного музея истории и культуры народов Севера им. Ем. Ярославского.   Выставка работает для всех посетителей с 24 ноября по 31 января 2018 г. в основном здании НХМ РС(Я) по адресу: г. Якутск, ул. Кирова, 9, 3 этаж. Часы работы: с 10.00 до 18.00 (касса работает с 10.00 до 17.30 часов) Выходные дни: понедельник, вторник Первая среда каждого месяца – санитарный день Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Для пенсионеров - 50 руб. Справки по тел.: 33-52-79, касса: 33-52-80 Возраст: 6+
Подробнее
выставка к 90-летию со дня рождения С.Т. Руфова
Якутский музей приглашает на выставку "Ил-эйэ ырыаһыта", посвященной 90-летию со дня рождения народного писателя РС(Я), ветерана труда и тыла С.Т. Руфова Автор многочисленных вступительных статей в сборниках молодых авторов. Лауреат Литературной премии им. Эрилик Эристина, лауреат Литературной премии "Алаш" Республики Казахстан, лауреат премии им. А.П. Илларионова по журналистике. Награжден медалью "За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.". Почетный гражданин Верхневилюйского и Среднеколымского улусов. Выставка показывает жизнь и творчество известного писателя Якутии. Представлены награды, документы, рукописи, произведения писателя, фотографии из семейного архива, личные вещи писателей – А.И. Федорова, П.Н. Тобурокова, Н.Г. Золотарева – Николая Якутского, Н.А. Габышева, М.Д. Ефимова, С.Е. Дадаскинова, В.Ф. Гольдерова, а также воссоздан фрагмент интерьера кабинета Семена Титовича.   Выставка будет работать до 30 января 2018 года в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
выставка, посвященная 130-летию со дня рождения одного из первых профессиональных историков Якутии Григория Андреевича Попова 125-летию со дня рождения его супруги Марии Яковлевны Поповой
Григорий Попов автор первых обобщающих монографий по истории православной церкви в дореволюционной Якутии, истории города Якутска, общественно-политической истории Якутии. "Очерки по истории Якутии" опубликованы в 1924 г., другие монографии вошли в 7-томное собрание "Сочинений". По его инициативе в 1920-х гг. введено преподавание краеведения в школах республики и составлены первые учебные пособия по краеведению "Якутский край". Выставка показывает жизнь и деятельность Григория Андреевича Попова, а также представлены труды, документы, семейный фотоальбом, личные вещи из архива Поповых и из фондов Якутского музея.   Выставка будет работать до 24 января 2018 г. в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
23 января, вторник
выставка к 90-летию со дня рождения С.Т. Руфова
Якутский музей приглашает на выставку "Ил-эйэ ырыаһыта", посвященной 90-летию со дня рождения народного писателя РС(Я), ветерана труда и тыла С.Т. Руфова Автор многочисленных вступительных статей в сборниках молодых авторов. Лауреат Литературной премии им. Эрилик Эристина, лауреат Литературной премии "Алаш" Республики Казахстан, лауреат премии им. А.П. Илларионова по журналистике. Награжден медалью "За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.". Почетный гражданин Верхневилюйского и Среднеколымского улусов. Выставка показывает жизнь и творчество известного писателя Якутии. Представлены награды, документы, рукописи, произведения писателя, фотографии из семейного архива, личные вещи писателей – А.И. Федорова, П.Н. Тобурокова, Н.Г. Золотарева – Николая Якутского, Н.А. Габышева, М.Д. Ефимова, С.Е. Дадаскинова, В.Ф. Гольдерова, а также воссоздан фрагмент интерьера кабинета Семена Титовича.   Выставка будет работать до 30 января 2018 года в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее
выставка, посвященная 130-летию со дня рождения одного из первых профессиональных историков Якутии Григория Андреевича Попова 125-летию со дня рождения его супруги Марии Яковлевны Поповой
Григорий Попов автор первых обобщающих монографий по истории православной церкви в дореволюционной Якутии, истории города Якутска, общественно-политической истории Якутии. "Очерки по истории Якутии" опубликованы в 1924 г., другие монографии вошли в 7-томное собрание "Сочинений". По его инициативе в 1920-х гг. введено преподавание краеведения в школах республики и составлены первые учебные пособия по краеведению "Якутский край". Выставка показывает жизнь и деятельность Григория Андреевича Попова, а также представлены труды, документы, семейный фотоальбом, личные вещи из архива Поповых и из фондов Якутского музея.   Выставка будет работать до 24 января 2018 г. в Главном корпусе Якутского музея им. Ем. Ярославского по адресу: г. Якутск, проспект Ленина 5/2, 2 этаж. Режим работы музея: с 10.00 до 17.00 ч. без перерыва на обед, касса работает до 16:30 ч. Выходной день: понедельник Санитарный день: последняя пятница каждого месяца Заявки на экскурсии принимаются по тел.: 42-51-74 Вход: Для взрослых - 150 руб. Для студентов - 80 руб. Детям до 18 лет - бесплатно Справки по тел.: 42-51-74 Возраст: 0+
Подробнее